As eras da Dc comics
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As eras da Dc comics
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DC Comics, Uma Retrospectiva - Parte 1: A era de platina
O "comic book" americano começou um século atrás, em março de 1897.
O primeiríssimo cartum de jornal em série, chamado de The Yellow Kid (O Garoto Amarelo), foi reunido pela Dillingham Company, reimpresso em forma de revista e distribuído em bancas de jornal.
Pelas próximas décadas, um punhado de reprints similares de tiras de jornal foram publicadas, com pouco impacto. Em 1933, Harry I. Wildenberg e Max C. Gaines, empregados da Eastern Color Printing Co., imprimiram 10.000 cópias de Funnies On Parade, 32 páginas de reprints de jornais dominicais como brindes para a companhia Proctor & Gamble. Gaines convenceu a Eastern Color que ele poderia vender coleções similares para outros anunciantes. Assim nasceu Famous Funnies: A Carnival Of Comics e Century Of Comics.
Em 1934, Gaines tinha certeza que os jovens pagariam $0.10 por tais revistas em quadrinhos. A Eastern Color imprimiu 35.000 cópias de Famous Funnies, Series 1, que esgotaram imediatamente nas bancas. Em maio, a Eastern Color lançou a sua primeira revista em quadrinhos contínua, Famous Funnies #1 (datada de Julho 1934). O palco estava montado.
No outono de 1934, o Major Malcolm Wheeler-Nicholson, que serviu no Exército americano de 1911 a 1924 e mais tarde tornou-se um escritor para as revistas "pulp", percebeu o que estava acontecendo e teve uma idéia. Já que o material de reprint estava se tornando cada vez mais escasso, ele começaria uma companhia e produziria material original para uma revista em quadrinhos! Depois de alugar um escritório em Manhattan, ele começou a recrutar artistas e escritores e foi atrás de financiamento. Ele formou a Nicholson Publication Co., Inc. e produziu a New Fun Comics # 1 (datada de Fevereiro de 1935).
A New Fun começou como uma revista em tamanho tablóide com uma capa colorida e 32 páginas interiores em preto e branco. Por causa das finanças não muito boas do Major, ele não ficava muito no escritório para pagar aos artistas o que tinha sido prometido, levando a muita má vontade e muita mudança na equipe. A única tira digna de nota veio de Cleveland, de dois rapazes chamados Jerry Siegel e Joe Shuster. A tira, que eles assinavam usando os pseudônimos de Legar & Reuths, era chamada Doctor Occult (Doutor Oculto) e estreou em New Fun Comics # 6 (datada de Outubro de 1935). Apesar de ter a intenção de ser mensal, o número 7 não apareceu até três meses mais tarde sob o nome de More Fun Comics. A revista começou a encolher para o que logo seria o tamanho padrão dos comic books. O Major continuou a adicionar cor ao interior, e o número de páginas se estabeleceu em 64.
Não ligando para a falta de sucesso de New Fun, o Major publicou uma segunda revista em 1935. O primeiro número de New Comics (datado de Dezembro de 1935) tinha 80 páginas, mas esse título logo foi reduzido para 64 páginas. Como a New Fun, essa revista oferecia aventura, comédia e aventuras escritas. No número 12, o título foi renomeado para New Adventure Comics. No número 32, o título veio a ser chamado de Adventure Comics[2].
No início de 1936, histórias dos primeiros cinco números de New Fun foram reunidos e reimpressos em uma edição única de 48 páginas chamada Big Book Of Fun Comics #1 (Primavera de 1936).
O último título que o Major teve participação, e aquele cujas iniciais daria o nome a linha, foi Detective Comics[3] (datada de Março de 1937), que chegou as bancas no início de 1937. A revista era para ter aparecido três meses antes, em 1936, e tinha a pretensão de ser a primeira a ser dedicada a um único tema, mas foi atrasada e perdeu para a Detective Picture Stories da Comics Magazine Company. O primeiro número da Detective Comics mostrava personagens como Slam Bradley, Speed Saunders, e Cosmo, o Fantasma dos Disfarces.
No fim de 1937 e no início de 1938, mais duas revistas de reprints foram produzidas. New Book Of Comics # 01 (datado de 1937) tinha 96 páginas e reproduzia porções da New Comics #1-4 e da More Fun #9. O segundo número (datado da Primavera de 1938) tinha também 96 páginas e reimprimia partes de More Fun #15-16.
Na primavera de 1938 os débitos do Major o pegaram e a Nicholson Publication Co., Inc. cessou de existir. Harry Donenfeld comprou a companhia e, junto com o seu contador J. S. Liebowitz, lançaram a Detective Comics, Inc.
O Major Malcolm Wheeler-Nicholson voltou a sua antiga carreira de escritor.
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Referências
1. Ron Goulart's Great History Of Comic Books © 1986 by Ron Goulart
2. Comics: The Golden Age - The History Of DC Comics - Fifty Years Of Fantastic Imagination © 1987 by Schuster & Schuster, Inc.
3. Howard Keltner's Index To Golden Age Comic Books © 1976 by Jerry Bails
4. The Steranko History Of Comics, Volume One © 1970 by Jim Steranko
5. The Steranko History Of Comics, Volume Two © 1972 by Jim Steranko
6. The Overstreet Comic Book Price Guide, 28th Edition © 1998 by Gem Publications, Inc.
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[1] Nota da revisão: Ben Santana postou o texto traduzido, e como eu tinha fornecido os originais dignei-me a dar uma releitura e arrumar algumas poucas palavras que poderiam serem substituídas por outras mais adequadas. Foram poucas e o próprio Ben poderia corrigir a sete ou oito palavras, mas a partir daí coloquei o negrito os nomes e números das edições, nos nomes dos autores, personagens, editores e editoras e fiz os comentários e indiquei a edição nacional em que a obra foi publicada quando eu tinha esta informação.
[2] Sendo uma das revistas mais longevas da DC Comics só viria a ser cancelada na década de 1980, no número # 503. Retornou recentemente em 2009, após Crise Final.
[3] Detective Comics, série que ficaria famosa por introduzir o personagem Batman em 1939, no número # 27, é anterior à revista Action Comics, sendo que esta tem atualmente uma numeração maior graças ao formato semanal que durou entre Action Comics # 601 e # 642. Detective Comics durante um período no década de 1970 teve periocidade bimestral.
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"Seu verdadeiro lar está dentro do seu coração e continua com você onde quer que você vá; mas um lugar legal e aconchegante é um motivo maravilhoso para voltar para casa!"
-J.R.R.Tolkien
Re: As eras da Dc comics
DC Comics, Uma Retrospectiva - Parte 2: A era de ouro
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Na primavera de 1938 os débitos do Major o pegaram e a Nicholson Publication Co., Inc. cessou de existir. Harry Donenfeld comprou a companhia e, junto com o seu contador J. S. Liebowitz, lançaram a Detective Comics, Inc.
Donenfeld e Liebowitz tinham pouca noção da importância de seu próximo título, uma revista originalmente planejada pelo Major, que seria chamada de Action Funnies. Donenfeld contatou M.C. Gaines (que agora estava trabalhando para o McClure Syndicate) procurando material para o primeiro número de sua nova revista. Gaines tinha em sua mesa uma proposta para uma tira de jornal muito “crua” chamada "Superman", um conceito que Siegel e Shuster tinham conjurado em 1933 e vinham desesperadamente tentando vender por anos. O "Superman" deles tinha influência dos míticos Hércules e Sansão, dos heróis de "pulp" Doc Savage e o Sombra, e o romance de 1930 escrito por Philip Wylie, "Gladiator"[1].
Nem Gaines nem os representantes do McClure achavam a tira grande coisa. Apenas depois de ser incitado pelo seu assistente Sheldon Mayer, que viu grande potencial na tira, Gaines a sugeriu para Donenfeld. A história foi mandada para o editor Vincent Sullivan. O Superman aparecia na capa, e como história principal, do primeiro número de Action Comics (datada de Junho de 1938).
Quando Donenfeld viu a capa, com o Superman levantando um carro sobre a sua cabeça, ele ficou preocupado que ninguém acreditasse em algo tão ridículo. De fato, as próximas capas nem mesmo mencionavam o Superman! Os jovens leitores não foram tão lentos em se tocar como os adultos na DC. Eles reconheceram o Superman como algo diferente, algo especial. Com a introdução do Superman, nascia o conceito do super-herói. Aquele primeiro número também apresentava Zatara, o Mágico de Gardner Fox e Fred Guardineer, e Tex Thompson[2], que posteriormente vestiria um uniforme e tornar-se-ia o Mr. America.
Detective Comics #20 (datado de Outubro de 1938) apresentava o Crimson Avenger, um herói encapuzado criado pelo escritor Jim Chambers à imagem do Besouro Verde, um herói do rádio desde 1936. Assim como o Besouro Verde tinha Kato, o Crimson Avenger tinha um jovem companheiro chamado Wing. O Crimson Avenger mais tarde seguiria a moda dos super-heróis e trocaria seu sobretudo por uma malha colante.
No final de 1938, M. C. Gaines entrou em um acordo para produzir uma série de títulos publicados sob o manto da DC. Os títulos iniciais, editados por Sheldon Mayer, eram Movie Comics e All-American Comics (ambos apareceram com a data de capa de Abril de 1939). Apesar de All-American mostrar algum material original (incluindo a tira Scribbly de Mayer), muito da revista era composta de reprints de jornal, e não haviam super-heróis. Gaines disse a Mayer que o público não se interessaria por mais personagens com uniformes. Pouco ele sabia, realmente.
No início de 1939, o primeiro número de New York World's Fair Comics (datado de 1939) foi publicado. Esse número apresentava o personagem chamado Sandman, de Gardner Fox e Bert Christman. Essa seria a primeira grande série de Fox, mas dificilmente a sua última. (Mesmo que muitas fontes tentem resistir aos fatos, Sandman apareceu aqui antes de se estabelecer em Adventure Comics, no #40). Esse número também mostrava o Superman, Zatara e outros.
Quando o editor Whitney Ellsworth chamou o artista Bob Kane para criar outro herói para a DC, Kane começou logo o trabalho[3].
Sua criação combinaria aspectos de heróis dos "pulps" como o Sombra, Doc Savage e The Spider, e seria altamente influenciado pelas aventuras do maior dos detetives, Sherlock Holmes. Kane baseou a imagem de seu novo personagem no vilão do filme de 1926, "The Bat", e usaria o ator Douglas Fairbanks Sr. como sua inspiração. Com o escritor Bill Finger, Kane introduziu o próximo grande super-herói, o Batman, em Detective Comics #27 (datado de Maio de 1939).
Batman era sombrio e misterioso, um enorme contraste ao colorido Superman, e foi um sucesso imediato. O interessante é que a origem de Batman não seria revelada por outros seis meses.
O ano de 1939 também viu a introdução da primeira edição trimestral mostrando um único personagem. Superman (datada do Verão de 1939) começou compilando e reimprimindo as histórias do Superman de Action Comics, mas a partir do número 4, a revista Superman mostrou material totalmente novo[4].
Quando Gaines planejou o seu próximo título, no final de 1939, era mais que aparente que as crianças estavam mais que dispostas a apoiar os super-heróis. A Fox Publications tinha lançado Wonderworld Comics, Mystery Men Comics e Fantastic Comics. A Centaur Publications produziu Amazing Man Comics. A Timely Comics publicou Marvel Mystery Comics, logo chamada Marvel Comics (que depois a companhia adotaria como seu nome).
Em resposta a demanda de mais super-heróis, Gaines criou Flash Comics (datada de Janeiro de 1940), onde ele introduziu duas novas grande forças, o Flash e Hawkman. Editada por Sheldon Mayer, muito deste novo título era escrito por Gardner Fox. Na verdade, os únicos personagens que Fox não criou naquele primeiro número foram Johnny Thunder e The Whip. O Flash era de Fox e Harry Lampert, e Hawkman de Fox e Dennis Neville. Johnny Thunder era de John Wentworth e Stan Aschmeier.
Um concorrente da DC que merece menção é a Quality Comics, que tinha feito a sua primeira investida no gênero de super-heróis em 1939 com Smash Comics e Feature Comics.
Os personagens da Quality seriam mais tarde comprados pela DC após a companhia cessar a sua publicação em 1956, continuando títulos como Blackhawk e G. I. Combat sem interrupção.
No final de 1939, outro concorrente, a Fawcett Publications, introduziu um super-humano chamado Capitão Marvel na Whiz Comics. A DC logo processaria a Fawcett por infringir o copyright da sua propriedade Superman, um processo que se arrastaria por anos. Ironicamente, a DC acabaria comprando os direitos do Capitão Marvel e da Família Marvel e, no final de 1972, orgulhosamente reintroduziria os personagens em um título chamado Shazam!
Uma revista chamada Double Action Comics #2 (datada de Janeiro de 1940), possivelmente pretendida como um brinde, foi também produzida em 1939. Era um título único de 64 páginas, em preto e branco, cujo conteúdo consistia de material de reprint pré-heróis e cuja capa era idêntica a Adventure #37. O número 1 foi um ashcan que nunca foi distribuído.
More Fun Comics #52 (datada de Fevereiro de 1940) introduzia o Espectro (The Spectre), um oficial da polícia assassinado que foi trazido de volta como um fantasma por uma Voz Divina para combater o mal. A história da origem do Espectro não seria concluída até o número seguinte, onde o herói começaria a sua vida dupla, como policial e vingador espectral. O Espectro era escrito por Jerry Siegel e desenhado por Bernard Baily.
Adventure Comics #48 (datada de Março de 1940) apresentava o Homem-Hora (The Hour-Man), de Bernard Baily, sobre um herói que dependia de uma pílula para obter seus poderes temporários.
O cavaleiro das trevas chamado Batman ganhou um parceiro colorido, Robin, o Menino Prodígio, em Detective Comics #38 (datado de Abril de 1940). A idéia era que as crianças poderiam se identificar melhor com um personagem próximo de suas idades. Se esse foi realmente o caso é discutível, mas ainda assim, a DC começou uma tendência que seria copiada por muitos de seus concorrentes. Bob Kane modelou o uniforme da criança no de Robin Hood, daí o nome do personagem. Bill Finger via Robin como o Watson de Sherlock Holmes, alguém que o Batman poderia conversar, então permitindo aos criadores revelarem os pensamentos do herói para o leitor.
No início de 1940, a segunda estrela da DC ganhou a sua própria edição trimestral. O primeiro número de Batman[5] (datado da Primavera 1940) introduzia dois dos maiores inimigos do Batman, o Coringa e a Mulher-Gato. O artista Jerry Robinson insistia que o Coringa era apenas de sua criação. Bill Finger lembrava ter mostrado a Bob Kane a foto do livro "The Man Who Laughs"( O Homem que Ri), apresentando o sorriso horrível e desfigurado do ator Conrad Veidt, que se tornou a base para a assustadora aparência do Coringa[6].
O segundo e final número de New York World's Fair Comics (datado de 1940) foi publicado no início daquele ano. Ele mostrava o Superman, Batman, o Homem-Hora, Sandman, Zatara e outros.
More Fun Comics #55 (datado de Maio de 1940) introduziu o Senhor Destino (Doctor Fate), de Gardner Fox e Howard Sherman, que mostrava um homem que vestia um capacete dourado habitado pelo espírito de um antigo mago.
Em All American Comics, Gaines sucumbiu a febre dos super-heróis, e no número 16 (datado de Julho de 1940) ele apresentou o Lanterna Verde. Desenhado por Martin Nodell, o Lanterna Verde era vagamente baseado no conceito de Aladim e sua lâmpada mágica. Bill Finger, que foi escolhido como escritor do novo personagem, sugeriu Alan Ladd como a identidade secreta, um trocadilho com Aladim. Sheldon Mayer pensou que ninguém acreditaria nisso, e mudou o nome para Alan Scott. (ao contrário de algumas fontes, o primeiro filme de Alan Ladd não foi This Gun For Hire em 1942. Ladd apareceu em muitos filmes antes deste, incluindo Pigskin Parade em 1936.)
Uma das criações mais duradouras de Sheldon Mayer foi All Star Comics (datada do Verão de 1940). Ela começou como uma revista trimestral e juntava heróis tanto das divisões DC quanto All American da companhia[7]. Precisaria de outros seis meses antes do potencial desse título ser totalmente percebido.
All American Comics #19 (datado de Outubro de 1940) apresentou o poderoso e diminuto Átomo (Atom)[8].
Em All American Comics #12 (datado de Novembro de 1940), o amigo de Scribbly, Ma Hunkle, torna-se a Tornado Vermelho[9].
O terceiro número de All Star Comics (datado do Inverno de 1940) introduziu a primeira equipe de super-heróis, a Sociedade da Justiça da América. O membros da SJA eram o Flash, Hawkman, Sandman, Átomo, Espectro, Dr. Destino, Lanterna Verde e Homem-Hora. Essa série maravilhosa era escrita por Gardner Fox[10].
Action Comics #33 (datada de Fevereiro de 1941) introduziu o Mr. America, anteriormente o civil chamado Tex Thompson, que estreou no número 1.
World's Best Comics (datado da Primavera de 1941) chegou às bancas no início de 1941, e foi renomeado para World's Finest Comics no segundo número. Esse título permitiu que a DC mostrasse seus dois personagens mais populares, o Superman e o Batman em outra de suas revistas[11].
All American Comics #25 (datado de Abril de 1941) introduziu o Dr. Meia-Noite (Dr. MidNite), um médico que ficou cego e então descobre que ele pode ver no escuro.
Adventure Comics #61 (Abril de 1941) introduziu Starman, de Gardner Fox e Jack Burnley, sobre um cientista que inventa um bastão gravitacional que permitia que o usuário voasse.
All American Comics #26 (Maio 1941) introduziu Sargon, o Mágico[12], cujo poder era derivado do seu Rubi da Vida.
A namorada de Hawkman torna-se a Hawkgirl pela primeira vez em All Star Comics #5 (Junho-Julho 1941).
Seguindo uma pesquisa dos leitores em All Star Comics, o Flash foi escolhido a ter sua própria edição trimestral. O velocista saiu da Sociedade da Justiça para ser mostrado em All Flash Quarterly (Verão de 1941).
Adventure Comics #66 (Setembro de 1941) introduziu The Shining Knight, inicialmente desenhado por Creig Flessel. Essa série era o reverso de "Connecticut Yankee"[13], onde um cavaleiro da corte do Rei Arthur acorda no século XX.
More Fun Comics #71 (Setembro, 1941) introduziu Johnny Quick, que simplesmente tinha que dizer a fórmula mágica 3X2 (9YZ) 4A para se tornar um super-velocista[14].
Outra pesquisa entre os leitores em All Star Comics levou um segundo herói a ganhar seu próprio título. O Lanterna Verde também renunciou sua posição na SJA e foi mostrado em Green Lantern (Outono de 1941).
A próxima entrada da DC no mercado foi Star Spangled Comics #1 (Outubro de 1941), uma revista que supostamente era o resultado de uma cuidadosa pesquisa para saber o que os leitores queriam. Eles estavam tão por fora que no sétimo número o título foi revisado. O primeiro número introduziu Star-Spangled Kid & Stripesy, que tinham sido mostrados em um promo de três páginas em Action Comics #40. Essa série de Jerry Siegel e Hal Sherman era única porque o menino era o chefe e o adulto o parceiro![15] Também introduzido no primeiro número foi o Tarântula. Essa criação de Mort Weisinger foi um protótipo do Homem-Aranha, da mesma forma que The Spider, dos "pulps" foi o protótipo do Tarântula.
Action Comics #42 (Novembro de 1941) introduziu o Vigilante, de Mort Weisinger and Mort Meskin, sobre um trovador das pradarias que combatia o crime. O Vigilante foi auxiliado primeiro pelo velho Billy Gunn, e depois por Stuff, The Chinatown Kid.
More Fun Comics #73 (Novembro 1941) introduziu tanto Aquaman quanto o Arqueiro Verde. Aquaman, de Mort Weisinger e Paul Norris, foi a resposta da DC para Namor, da Timely. O Arqueiro Verde e Ricardito (Speedy) era também de Weisinger, mas desenhado por George Papp.
Sandman trocou seu capote e máscara de gás por malhas colantes, e arrumou um parceiro chamado Sandy, O Garoto Dourado, em Adventure Comics #69 (Dezembro, 1941)[16]. Essa série foi inicialmente desenhada por Paul Norris. Entretanto, depois de meros três números, Joe Simon e Jack Kirby assumiram a série.
O formato All Star foi tão bem sucedido em All American que a fórmula foi repetida na linha DC. Leading Comics #1 (Inverno de 1941-42), introduzia a segunda equipe de super-heróis da companhia, os Sete Soldados da Vitória. Eles consistiam de Star-Spangled Kid & Stripesy, The Shining Knight, O Vigilante, Arqueiro Verde & Ricardito, e The Crimson Avenger. O parceiro de Crimson Avenger, Wing era considerado um oitavo membro não oficial. É claro que eles não eram a Sociedade da Justiça[17].
All Star Comics #8 (Dez 41-Jan 42) introduziu a primeira verdadeira heroina poderosa, a princesa Amazona chamada Mulher Maravilha. Por mais embaraçoso que fosse, a Mulher Maravilha, um dos membros mais fortes da Sociedade da Justiça, foi relegada a posição de secretária.
O último título mensal de Gaines-Mayer foi Sensation Comics (Janeiro, 1942), que tinha como série principal a Mulher Maravilha, logo após a sua estréia em All Star Comics. A Mulher Maravilha foi criada pelo Dr. William Moulton Marston, que escrevia sob o pseudônimo de Charles Moulton, que surgiu com a junção do seu próprio nome do meio e o de Gaines. O Dr. Marston, um psicólogo e criador do detetor de mentiras (polígrafo), queria criar um personagem feminino com toda a força do Superman, mais toda a fascinação de uma boa e bela mulher. O artista Harry G. Peter trouxe o personagem de Marston a vida.
O Pantera (Wildcat), de Bill Finger e Irwin Hasen mostrava as aventuras de um boxeador que tinha se tornado um herói. Mr. Terrific, de Charlie Reizenstein e Hal Sharp, era estranho já que a história começa com o pretenso herói a beira do suicidio. Duas outras séries de interesse eram Gay Ghost e Little Boy Blue & the Blue Boys.
Detective Comics #60 (Fevereiro, 1942) introduziu Air Wave, sobre um personagem que tinha dominado a energia elétrica e podia patinar nos fios de alta tensão. Essa série, de Mort Weisinger e Lee Harris, também mostrava um tipo diferente de companheiro, Static, o papagaio.
World's Finest Comics #5 (Primavera de 1942) introduziu uma equipe de combatentes do crime explosiva chamada T.N.T. & Dan the Dyna-Mite, que então se mudaram para aparições regulares em Star Spangled Comics, começando no número 7.
Joe Simon e Jack Kirby, atraídos da Timely Comics, desenharam a capa de Star Spangled Comics #7 (Abril, 1942) e introduziram a esperta Newsboy Legion (Legião Jovem). Esses garotos arruaceiros tinham como mentor um herói chamado de, apropriadamente, o Guardião. Também foi introduzido nesse número o Homem-Robô (Robotman), de Siegel e Shuster, uma vítima de assassinato cuja mente foi salva e colocada no corpo de um robô[18].
Adventure Comics #73 (Abril de 1942) introduziu o Caçador (Manhunter), outra série de Simon e Kirby. Inicialmente foi dito que a identidade secreta do Caçador era Rick Nelson, mas por alguma razão o nome logo foi mudado para Paul Kirk. Curiosamente, um detetive chamado Paul Kirk vinha aparecendo em Adventure desde o número 58. Esse aventureiro original foi criado por Ed Moore, mas aparentemente não era conectado de forma alguma com esse novo Paul Kirk.
Detective Comics #64 (Junho, 1942) introduziu The Boy Commandos, outra criação de Simon e Kirby, sobre um grupo de garotos durões que ajudavam os Aliados na sua batalha contra os nazistas. Eles lutavam sob o olhar vigilante do Capitão Rip Carter.
Depois de ter sido apresentada apenas seis meses antes, a Mulher Maravilha ganhou seu próprio título trimestral, Wonder Woman (Verão de 1942).
Boy Commandos #1 (Inverno, 1942-43) introduziu Liberty Belle, uma heroina patriótica criada por Don Cameron e Chuck Winter.
O grupo The All American iniciou uma grande revista econômica no final de 1942 chamada Comic Cavalcade (Inverno, 1942-43), um título trimestral de 96 páginas a $0.15. Esse título mostrava virtualmente todos os personagens do grupo All American.
Uma grande amostra de edição única, The Big All-American Comic Book (1944), custou $0.25 e tinha 128 páginas, e é memorável porque traz o primeiro trabalho de Joe Kubert em Hawkman. Esse número também mostrava a Mulher-Maravilha, o Flash, Lanterna Verde, o Átomo e outros.
More Fun Comics #101 (Jan-Fev 1945) apresentou uma série, do escritor Don Cameron, chamada Superboy, sobre as aventuras do Superman quando ele era menino. Esse foi provavelmente o primeiro exemplo de continuidade retroativa nos quadrinhos. Nos sete anos anteriores não existia nem sequer uma pista que o Superman tinha tido qualquer aventura antes dos eventos de Action Comics #1, e certamente nenhuma quando criança! Superboy ganharia sua própria revista, Superboy #1 (Março-Abril, 1949), quatro anos mais tarde[19].
No final de 1944, em parte por causa das disputas com Jack Liebowitz, Gaines vendeu sua participação na companhia e partiu para iniciar a EC Comics, deixando o controle da linha All-American para Liebowitz. (A EC logo ficaria famosa por suas revistas de horror, como Tales From The Crypt, e logo produziria o satírico Mad Magazine, que sobrevive até hoje[20]).As linhas DC e AA foram finalmente reunidas em uma só e renomeadas National Periodicals Publications, Inc. Por causa da familiaridade do logotipo DC pela parte dos leitores, as revistas continuaram a usá-las em suas capas. Sheldon Mayer deixaria de ser editor em 1948 e retornou ao seu primeiro amor, o cartum.
Os super-heróis não eram as únicas coisas que vinham das linhas DC e All-American.
Em 1939, Gaines tinha começado uma revista de Mutt & Jeff, utilizando os personagens populares que tinham aparecido em tiras de jornal anos atrás. Em 1942, Gaines tinha publicado Picture Stories From The Bible. All Funny Comics tinha saído no final de 1943, mostrando Genius Jones, Buzzy, e outros. Gaines tinha publicado Funny Stuff em 1944, mostrando The Three Mouseketeers e The Terrific Whatzit.
No final de 1944, Buzzy saiu de All Funny. No início de 1945 iniciou-se a Real Screen Funnies, renomeada Real Screen Comics no número #2, que mostrava Fox & Crow e Flippity & Flop.
Também em 1945, Gaines, que estava no processo de iniciar a EC Comics, produziu a Picture Stories From American History com a DC. (Em 1947, Gaines publicaria o último de sua trilogia de títulos "Picture Stories", Picture Stories From World History, exclusivamente sob a sua bandeira EC[21]).
Depois da Segunda Guerra Mundial, o interesse em super-heróis começou a desaparecer.
Flash Comics e Green Lantern foram cancelados em 1949. All Star Comics #57 (Fev-Mar 1951) foi o último número a ter a participação da Sociedade da Justiça da América, mudando o formato no número seguinte para o tema western.
Dos títulos originais da Era de Ouro, apenas Action Comics, Adventure Comics, Batman, Detective Comics, Superboy, Superman, Wonder Woman e World's Finest Comics continuaram a mostrar as aventuras de super-heróis. Todos os títulos remanescentes mudaram para western, romance ou animais engraçados. Somente em 1956 que o interesse nos super-heróis viu outro “boom”, com uma nova versão do Flash em Showcase #4. Mas essa é uma história para outro post.
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Referências:
1. Ron Goulart's Great History Of Comic Books © 1986 by Ron Goulart
2. Comics: The Golden Age - The History Of DC Comics - Fifty Years Of Fantastic
Imagination © 1987 by Schuster & Schuster, Inc.
3. Howard Keltner's Index To Golden Age Comic Books © 1976 by Jerry Bails
4. The Steranko History Of Comics, Volume One © 1970 by Jim Steranko
5. The Steranko History Of Comics, Volume Two © 1972 by Jim Steranko
6. The Overstreet Comic Book Price Guide, 28th Edition © 1998 by Gem Publications, Inc.
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[1] Fica claro neste parágrafo duas verdades: a) Superman apesar de só publicar em 1938 havia sido criado em 1933, ou no mínimo tido seus primeiros esboços neste ano; b) Como a criação do personagem não foi encomendada pela empresa surge aí o motivo para a batalha judicial pela revisão dos direitos autorais do Superman.
[2] Tex Thompson teria uma relevância toda especial para os leitores saudosistas da DC Comics na década de 1990, já que ele seria um dos personagens principais da excelente série The Golde Age (A Era de Ouro, Metal Pesado Editora).
[3] Fica claro neste parágrafo que Batman foi encomendado à Bob Kane.
[4] Surge então a segunda série do Superman, que no início foi trimestral (uma edição para cada estação do ano), depois bimestral, em seguida um formato muito semelhante ao mensal com 08 edições anuais, para enfim o formato mensal. No número # 423, janeiro de 1987, a série altera seu nome para The Adventures of Superman. Com Crise Infinita (2005) retornaria ao primeiro nome, hoje aproximado da 700ª edição.
[5] Assim como Superman (1º volume), a série Batman, tornaria-se bimestral e logo mensal.
[6] Nota-se claramente neste parágrafo que Bob Kane era apenas um gerente de idéias dentro de seu estúdio e agia como vendedor para a DC Comics, que certamente na época pedia o volume de história em páginas: “Dê-me 40 páginas!”, “Dê-me 100 páginas para uma edição especial!”, etc.
[7] Fica claro que a DC Comics era uma empresa dividida em selos onde os personagens nem sempre encontravam-se num esquema muito semelhante ao conceitos de selos que existem hoje: DC Universe, Vertigo, Piranha Press, além dos já finados Helix e Milestone.
[8] Não confudir com o segundo personagem chamado Atom da DC Comics que é conhecido no Brasil como Elektron. Este Átomo também esteve presente na série A Era de Ouro (The Golden Age) e recentemente esteve presente em Liga da Justiça # 81, na aventura “Terra-2”.
[9] Não confundir com o andróide Tornado Vermelho, ex-membro da Justiça Jovem e da atual membro Liga da Justiça
[10] Fica fácil arriscar quais personagens pertenciam à divisão All American da DC Comics após este parágrafo.
[11] Apesar disto a proposta original do título não era apresentar aventuras de encontros de Batman & Superman, que só se encontraram realmente em uma aventura do número # 71 (julho/agosto de 1954) da série.
[12] Ou Sargon, o místico.
[13] N.T.: "Connecticut Yankee", de Mark Twain é um livro onde um americano do século XIX acorda no tempo do Rei Arthur.
[14] O personagem ressurgiria no título The Flash (2º volume) por volta do número 100, junto com sua filha Jesse Quick, que também utiliza a fórmula. Após a morte de seu pai (inédito no Brasil), Jesse Quick esteve presente na série The Titans.
[15] Exatamente como a série recente que Geoff Johns criou para a DC Comics, antes de tornar-se o escritor titular de JSA, após a revitalização em 1999/2000.
[16] Claro que com esta troca, troca-se também o tom da série que muda de mistério/detetive/vigilante para heróis. Sandman só retornaria ao clima de mistério em Sandman Mistery Theatre na década de 1990, já no selo Vertigo.
[17] Com esta segunda equipe fica claro duas coisas: a) os personagens All American eram membros da Justice Society of America, já os personagens da linha DC eram membros dos Seven Soldiers of Victory; b) Batman e Superman eram donos de “universos” próprios e estariam livres para transitar ou encontrar com os personagens dos selos, ainda que isto demorasse a acontecer.
[18] Robotman tem apenas os conceitos semelhante à origem de Cliff Steel da Patrulha do Destino, mas são personagens distintos.
[19] Note que na capa de More Fun Comics # 101 não há nenhuma chamada especial para a série do Superboy, apesar de haver chamada para outros personagens hoje considerados menores. A série certamente não teria continuidade se não houvesse o sucesso.
[20] Talvez até ironicamente, já que Mad é publicada pela DC Comics.
[21] Vale lembrar que EC Comics era “Education Comics”, e só mudaria para “Entertaiment Comics” quando Gaines morre e seu filho assume a empresa, iniciando a publicação de história de terror.
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"Seu verdadeiro lar está dentro do seu coração e continua com você onde quer que você vá; mas um lugar legal e aconchegante é um motivo maravilhoso para voltar para casa!"
-J.R.R.Tolkien
Re: As eras da Dc comics
DC Comics, Uma Retrospectiva - Parte 3: A Era de Plutônio
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O final da guerra levou a muitas mudanças, incluindo os gostos nos quadrinhos. Enquanto alguns títulos não foram afetados (Action Comics, Adventure Comics, Batman, Detective Comics, Superboy, Superman, Wonder Woman, World's Finest Comics, All Funny Comics, Buzzy, Funny Stuff, Mutt & Jeff, Real Screen Comics), outros sofreriam mudanças no formato nos meses subsequentes (All-American Comics, All Star Comics, Comic Cavalcade, Leading Comics, Sensation Comics, Star Spangled Comics). Alguns títulos foram simplesmente cancelados (All-Flash, Boy Commandos, More Fun Comics).
As mudanças de formato começaram com Leading Comics #15 (Verão de 1945), trocando os Sete Soldados da Vitória por animais engraçados. Apesar da guerra na Alemanha ter terminado, nós ainda não tínhamos derrotado o Japão, mas ainda assim o apelo pelos super-heróis já estava diminuindo.
No começo de 1946 foi visto o lançamento de três novos títulos sem super-heróis, Animal Antics #1 (Março-Abril 1946), Real Fact Comics #1 (Março-Abril 1946) e Funny Folks #1 (Abril-Maio 1946).
Real Fact Comics #6 (Jan-Fev 1947) introduzia Tommy Tomorrow, uma série de ficção científica concebida por Jack Shiff e Mort Weisinger, que se passava no futuro não tão distante[1].
Tomahawk, um herói da fronteira, foi introduzido emStar Spangled Comics #69 (Junho,1947), com arte de Fred Ray.
Em Flash Comics #86 (Agosto, 1947), Robert Kanigher e Carmine Infantino apresentaram a Canário Negro na série de Johnny Thunder.
Johnny Thunder foi cancelado no número #127 (Nov-Dez, 1947) e All-Flash no número #32 (Dez 1947-Jan 1948).
No outono de 1947 foi lançada A Date With Judy #1 (Out-Nov 1947), uma revista baseada em um show de rádio para adolescentes. No final de 1947, outra série de rádio passou para os quadrinhos, Gang Busters #1 (Dez 1947-Jan 1948) e Mr. District Attorney #1 (Jan-Feb 1948).
Western Comics #1 (Jan-Fev 1948), apresentou Wyoming Kid no final de 1947.
Entretanto a moda western não ficou realmente evidente até a primavera de 1948. All-American Comics #100 (Agosto, 1948) apresentou um herói western chamado Johnny Thunder, completamente diferente do personagem de mesmo nome que tinha aparecido em Flash Comics e All Star Comics. As aventuras desse Johnny Thunder começaram com a equipe de Robert Kanigher e Alex Toth.
Western Comics #5 (Set-Out 1948), apresentou o pistoleiro mascarado, Nighthawk. Dale Evans Comics #1 (Set-Out 1948), um tipo de complemento para o já existente Roy Rogers Comic publicado pela Dell Publishing, também apareceu nessa época. Até mesmo o All-American Comics entrou no jogo, sendo renomeado para All-American Western no número 103 (Novembro, 1948).
Mas os quadrinhos de faroeste não foram a única tendência. Mais títulos de humor começaram aparecer, como Leave It To Binky #1 (Fev-Mar 1948) e Scribbly #1 (Ago-Set 1948), o menino cartunista de All-American Comics. No final de 1948, Comic Cavalcade #30 (Dez 1948-Jan 1949) mudou seu formato para histórias de animais engraçados.
No final de 1948, um dos títulos de super-heróis maisantigos de M.C. Gaines, Flash Comics foi cancelado no número 104 (Fev 1949). Outro de seus títulos, Green Lantern, logo seria cancelado, no número 38 (Maio-Junho 1949).
Indo contra as marés das mudanças, o Superboy ganha seu segundo título. Além de ser o principal em Adventure Comics, ele estrela sua própria revista, Superboy #1 (Março-Abril, 1949).
Tentativas também foram feitas para atingir o público jovem feminino, com títulos como Miss Beverly Hills Of Hollywood #1 (Mar-Abr 1949), Romance Trail #1 ( Jul-Ago 1949), Girls' Love Stories #1 (Ago-Set1949) e Secret Hearts #1 (Set-Out 1949). Até mesmo Sensation Comics foi renomeado para Sensation Romance no #94 (Nov-Dez 1949). Títulos posteriores incluíam Miss Melody Lane Of Broadway #1 (Fev-Mar 1950) e Girls' Romances #1 (Fev-Mar 1950).
Mais personagens da vida real foram mostrados na forma de revistas em quadrinhos, como Jimmy Wakely #1 (Set-Out 1949), The Adventures Of Alan Ladd #1 (Out-Nov 1949) e The Adventures Of Ozzie And Harriet #1 (Out-Nov 1949).
Mais quadrinhos de humor e cinema apareceram no final de 1949 e no início de 1950. Peter Porkchops saiu de Leading Comics para Peter Porkchops #1 (Nov-Dez 1949). The Adventures Of Bob Hope #1 (Fev-Mar 1950) começou sua longa trajetória no outono de 1949. Feature Films #1 (Mar-Abr 1950), de curta duração, começou um mês mais tarde. Animal Antics tornou-se Movie Town Animal Antics no #24 (Jan-Fev 1950), Leading Comics tornou-se Leading Screen Comics no #42 (Abril-Maio 1950), e Funny Folks tornou-se Hollywood Funny Folks no #27 (Ago-Set 1950).
Os quadrinhos de aventura, entretanto, não estavam perdidos ainda entre as ondas de títulos de humor, romance e cinema. DangerTrail #1 (Jul-Ago 1950) mostrava as aventuras de King Faraday, um agente secreto. Strange Adventures #1 (Ago-Set
1950), apresentava Kris KL-99 o Cristovão Colombo do Espaço, de Edmond
Hamilton, assim como Darwin Jones de David V. Reed. Tomahawk, o homem da fronteira, ganhou sua própria revista em Tomahawk #1 (Set-Out 1950).
No final de 1950 foi vista a estréia dos quadrinhos de Rudolph, The Red-Nosed Reindeer, que apareceria mais ou menos anualmente pela próximadécada. Big Town #1 (Janeiro de 1951) também apareceu nessa época, baseado emum programa sobre crimes do rádio e da televisão.
Os quadrinhos de faroeste ainda eram fortes. All Star Comics tornou-se All-Star Western no número 58 (Abril-Maio 1951), e introduziu não um, mas quatro novas estrelas do faroeste: The Trigger Twins, Strong Bow, The Roving Ranger
e Don Caballero.
Mais títulos de ficção científica apareceram. Mystery In Space #1 (Abril-Maio 1951), apresentou o futurístico Knights of the Galaxy, enquanto que Strange Adventures #9 (Junho de 1951), apresentou Capitão Cometa de John Broome.
O outono de 1951 trouxe mais títulos de humor, como Flippity & Flop #1 (Dez 1951-Jan 1952), Fox And The Crow #1 (Dez 1951-Jan 1952) e Here's Howie Comics #1 (Jan-Fev 1952).
Também apareceram novos títulos de mistério. TheHouse Of Mystery #1 (Dez 1951-Jan 1952) apareceu, seguido um mês depois por Sensation Mystery #107 (Jan-Fev 1952), anteriormente chamado Sensation Romance.
The Adventures Of Rex The Wonder Dog #1 (Jan-Fev 1952) apresentou duas novas estrelas animais. O primeiro foi o próprio Rex, outro foi Bibo o Chimpanzé Detetive.
Apenas um novo título de humor The Adventures Of Dean Martin & Jerry Lewis #1 (Jul-Ago 1952), foi adicionado em 1952.
A nova onda de títulos apresentada naquela primavera voltaria a sua atenção para um tipo diferente de quadrinhos...quadrinhos de guerra. Especificamente, a Segunda Guerra Mundial.
Our Army At War #1 (Agosto de 1952) começou naquela época. Star Spangled Comics tornou-se Star Spangled War Stories no número 131 (Agosto de 1952). Depois do número 133, a numeração continuou a partir do #3. All-American Western tornou-se All-American Men Of War no número 127 (Ago-Set 1952).
Depois do #128, a numeração continuou a partir do #2.
The Phantom Stranger #1 (Ago-Set 1952), outro títulode mistério, apareceu nas prateleiras na primavera de 1952.
Houve poucos títulos que apareceram em 1953. Peter Panda #1 (Ago-Set 1953) e Everthing Happens To Harvey #1 (Set-Out 1953) para os fãs de humor. 3-D Batman #1 e Three-Dimension Adventures (Superman 3-D) #1 apareceram para satisfazer a mania por 3-D.
No final de 1953, a concorrente Fawcett Publications, depois de uma década de batalhas judiciais com a DC por infringir copyrights, decidiu deixar o campo dos quadrinhos. O último dos títulos do Capitão Marvel, Marvel Family, foi cancelada no número 89 (Janeiro de 1954). Hopalong Cassidy foi comprado da Fawcett e começou sob o selo DC a partir do número 86 (Fevereiro de 1954).
As crônicas da equipe Superman-Batman começaram em World's Finest Comics #71 (Jul-Ago 1954).
No verão de 1954, Mystery In Space #21 (Ago-Set 1954) apresentaram Space Cabby de Otto Binder e Gil Kane, enquanto que o aventureiro Congo Bill ganhou sua própria revista em Congo Bill #1 (Ago-Set 1954).
Um número de mudanças ocorreram no verão de 1954. Movie Town Animal Antics tornou-se Raccoon Kids no #52 (Set-Out 1954), Hollywood Funny Folks tornou-se Nutsy Squirrel no #61 (Set-Out 1954), e Funny Stuff tornou-se The Dodo & The Frog no #80 (Set-Out 1954).Os títulos da família Superman foram expandidos em 1954 com Superman's Pal, Jimmy Olsen #1 (Set-Out 1954).
Em 1954 também houve a adição de um novo título de guerra Our Fighting Forces #1 (Out-Nov 1954), e uma nova revista de aventuras, My Greatest Adventure #1 (Jan-Fev 1955).
Parceiros animais estavam em voga em 1955. Krypto, o Supercão, animal de estimação do Superboy foi apresentado em Adventure Comics #210 (Março de 1955). Ace, o Batcão foi introduzido nos mitos de Batman em Batman #92 (Junho de 1955)[2].
The Brave And The Bold #1 (Ago-Set 1955), criada e editada por Robert Kanigher, era devotado a aventuras de heróis de eras passadas. O primeiro número apresentou The Viking Prince, The Silent Knight e The Golden Gladiator. The Viking Prince, um espadachim escandinavo que andava com os Vikings nórdicos, foi apresentado por Robert Kanigher e Joe Kubert. The Silent Knight, um herói mascarado ativo na Inglaterra do século VI era desenhado por Irv Novick. The Golden Gladiator, o maior de todos os guerreiros da Roma antiga, era
desenhado por Russ Heath.
Uma variedade de títulos foram introduzidos no verão de1955. Falling In Love #1 (Set-Out 1955), It's Gametime #1 (Set-Out1955), Frontier Fighters #1 (Set-Out 1955) com Davy Crockett, Buffalo Bill e Kit Carson, e finalmente The Legends Of Daniel Boone #1(Out-Nov 1955).
Sem muito estardalhaço ou expectativa, um novo personagem foi introduzido por Mort Weisinger e Joe Certa como história secundária em Detective Comics #225 (Novembro de 1955). J'Onn J'Onzz, the Martian Manhunter (Ajax, o Marciano seu nome mais comum no Brasil), era seu nome.
Enquanto muitos argumentam que a aparição de Martian Manhunter marca o início da Era de Prata, muitos ainda concordam que a honra de "Primeiro Herói da Era de Prata" vai para um personagem que ainda demoraria um ano para aparecer.
Ainda mais dois títulos apareceriam no final do ano Tales Of The Unexpected #1 (Fev-Mar 1956) e The Three Mouseketeers #1 (Mar-Abr 1956).
Um novo título apareceria no início de 1956 que logo mudaria o curso das história dos quadrinhos. Essa revista mostrariasupostamente temas pedidos pelos leitores. Showcase #1 (Mar-Abr 1956), mostrou Fire Fighters as aventuras do Bombeiro Farrell, do editor Jack Schiff e do artista John Prentice. Dificilmente um conceito que valia a pena ser mostrado.
Sugar & Spike #1 (Abril-Maio 1956) começou sua publicação no início de 1956. Naquele mesmo mês, em The Brave And The Bold #5 (Abril-Maio 1956), as lendárias aventuras de Robin Hood se iniciariam.
Showcase #2 (Maio-Junho 1956), mostrava Kings of the Wild de Bob Kanigher com Joe Kubert, Ross Andru e Russ Heath. Esse segundo número, que se centrava em histórias de animais, não foi muito melhor que o primeiro.
Jackie Gleason And The Honeymooners #1 (Jun-Jul 1956), baseado no programa de televisão do mesmo nome, se iniciou na primavera de 1956.
Batwoman uma colorida aliada de Batman e Robinfoi apresentada em Detective Comics #233 (Julho de 1956).
Showcase #3 (Jul-Ago 1956), mostrava Frogmen de Kanigher e Heath. Como os dois números anteriores, esse número realmente não atraiu os leitores. O verdadeiro potencial da revista ainda não tinha sido percebido. Em dois curtos meses, tudo isso mudaria.
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Referências:
1. Ron Goulart's Great History Of Comic Books
© 1986 by Ron Goulart
2. The Overstreet Comic Book Price Guide, 28th Edition
© 1998 by Gem Publications, Inc.
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[1] Surge então a primeira série de ficção científica, que seria a marca desta era.
[2] Estes mitos continuam presentes até hoje de uma forma ou de outra. Se após a revisão de 1987 o Superman tornou-se o único sobrevivente de Krypton, o seu cão continuou vivo na memórias dos leitores de duas formas: como Krypto o cão de estimação de Bibbo, que passaria para a série do Superboy (o clone, pós A morte do Superman) e como um segundo personagem bastante semelhante ao Krypto pré-Crise, porém sem a inteligência do cão, que surgiu em Retorno à Krypton. Ás foi introduzido nos mitos de Batman pós revisão, como o cão que acompanha o anão Harold, e nunca agiu como “bat-hound” (bat-cão). Na série de TV Batman of the future há um outro Ás.
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Re: As eras da Dc comics
DC Comics, Uma Retrospectiva, A Era de Prata
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No início da Era de Prata, a National estava publicando uma ampla variedade de títulos. Na época, os títulos de super-heróis eram apenas uma pequena fatia do que a companhia produzia. Apenas as revistas que tinham o Superman, Batman, Mulher-Maravilha, Aquaman e o Arqueiro Verde (Action Comics, Adventure Comics, Batman, Detective Comics, Superboy, Superman, Wonder Woman, World's Finest Comics e Superman's Pal Jimmy Olsen) existiam antes do vindouro revival dos super-heróis.
O grosso dos títulos eram de outros gêneros. Haviam os títulos de guerra (All-American Men Of War, Star Spangled War Stories, Our Army At War, Our Fighting Forces), os títulos de faroeste e de histórias da fronteira (All Star Western, Hopalong Cassidy, Western Comics, Frontier Fighters, The Legends Of Daniel Boone, Tomahawk), os títulos de aventura e ficção científica (The Brave And The Bold, Showcase, The Adventures Of Rex The Wonder Dog, Big Town, Buzzy, House Of Mystery, House Of Secrets, Gangbusters, Mr. District Attorney, My Greatest Adventure, Mystery In Space, Strange Adventures, Tales Of The Unexpected), os títulos de humor (The Adventures Of Bob Hope, The Adventures Of Dean Martin & Jerry Lewis, The Dodo & The Frog, Flippity & Flop, Fox And The Crow, It's Gametime, Jackie Gleason And The Honeymooners, Leave It To Binky, Mutt & Jeff, Nutsy Squirrel, Peter Panda, Peter Porkchops, The Raccoon Kids, Real Screen Comics, os anuais de Rudolph The Red-Nosed Reindeer, Sugar & Spike, The Three Mouseketeers), e os títulos de romance (A Date With Judy, Girls' Love Stories, Girls' Romances, Secret Hearts, Falling In Love). Tudo isso estava para mudar.
Nas décadas de quarenta e cinqüenta, a idéia de leitores de longo termo nem sequer era considerada. A crença era que os quadrinhos eram para crianças que superariam o hobby no final da adolescência. Então, mesmo que o super-velocista Flash tivesse existido meros oito anos antes, não houve preocupação nenhuma em requentar o conceito e apresentar um novo Flash para os leitores. O novo Flash foi apresentado em Showcase #4 (Set-Out 1956) por Bob Kanigher e Carmine Infantino. Por causa da lentidão em passar os números de venda, a editora não soube do impacto que essa nova série teve nos novos jovens leitores.
A origem do Batman foi recontada em Detective Comics #235 (Setembro de 1956), estabelecendo pela primeira vez que o gangster Lew Moxon tinha contratado Joe Chill para matar os pais de Bruce Wayne. Porque não houve rompimento na história editorial de Batman e Robin, a linha divisória entre as aventuras do Batman das Eras de Ouro e Prata é vaga. Como é um número que conta a origem, alguns consideram esse ser o ponto inicial para as segundas crônicas de Batman.
Ainda não ciente da popularidade do revival do Flash, Showcase voltou às histórias comuns sobre os defensores da lei. Showcase #5 (Nov-Dez 1956) mostrava Manhunters do editor Jack Schiff com os artistas Mort Meskin, Curt Swan e Bill Ely.
The House Of Secrets #1 (Nov-Dez 1956), outro título de mistério, foi adicionado as publicações da National no final do verão de 1956.
A National continuou a publicação de um trio de revistas que ela tinha adquirido da Quality Comics, uma das muitas companhias que tinham na época decidido sair do negócio de quadrinhos. Blackhawk #108 (Janeiro de 1957), G. I. Combat #44 (Janeiro de 1957) e Robin Hood Tales #7 (Jan-Fev 1957) foram compradas no outono de 1956. A National ainda compraria outra série da Quality Comics, Heart Throbs #47 (Abril-Maio 1957), três meses mais tarde.
Os Desafiadores do Desconhecido, a primeira equipe de heróis da Era de Prata, foram apresentados em Showcase #6 (Jan-Fev 1957) por Dave Wood e Jack Kirby.
Kirby tinha sido responsável pela criação ou co-criação de muitos personagens da Era de Ouro, e não somente na National, mas em muitos de seus concorrentes. Dentro de alguns anos, Kirby voltaria para a Atlas Comics, a companhia que anteriormente era conhecida como Timely Comics. Alguns anos após, depois de ainda mais uma mudança de nome da companhia (para Marvel Comics), o artista Jack Kirby e o escritor Stan Lee ajudariam a definir o super-herói como o ponto focal da indústria dos quadrinhos.
O soldado cômico favorito da televisão, o Sargento Bilko, ganhou seu próprio título, Sergeant Bilko #1 (Maio-Junho 1957), no inverno de 1957.
Lois Lane, a namorada do Superman, foi mostrada em Showcase #9 (Jul-Ago 1957) e, menos de um ano mais tarde, tornar-se-ia o primeiro personagem que tinha aparecido em Showcase a ganhar seu título próprio.
The Adventures Of Dean Martin & Jerry Lewis tornou-se The Adventures Of Jerry Lewis no número 41 (Novembro de 1957), deixando o "escada" de fora depois que a dupla se separou.
No final de 1957, os números de venda das aparições de Lois Lane em dois números de Showcase foram tabulados e Lois foi considerada popular o suficiente para ganhar a sua própria série, Superman's Girl Friend, Lois Lane #1 (Mar-Abr 1958).
No inverno de 1958, um trio de personagens do futuro distante, chamados de a Legião dos Super-Heróis, foram introduzidos na série do Superboy em Adventure Comics #247 (Abril de 1958). Nos anos seguintes, o elenco da Legião subiria, e o grupo seria o condutor dos mitos do Superboy, com o próprio Superboy se tornando um membro. A primeira aparição da equipe foi escrita por Otto Binder e desenhada por Al Plastino.
Naquele mesmo inverno, depois de terem aparecido em quatro números não consecutivos de Showcase, os Desafiadores do Desconhecido tornaram-se a segunda série a ganhar seu próprio título, Challengers Of The Unknown #1 (Abril-Maio 1958).
A primavera trouxe mais dois programas de televisão para a mídia dos quadrinhos, The New Adventures Of Charlie Chan #1 (Maio-Junho 1958) e Sgt. Bilko's Pvt. Doberman #1 (Jun-Jul 1958).
Os mitos do Superman foram amplamente expandidos na primavera de 1958 com a introdução da cidade engarrafada de Kandor, uma cidade miniaturizada contendo milhões de sobreviventes kryptonianos, em Action Comics #242 (Julho de 1958).
O Ranger do Espaço, um homem da lei do século 22, foi apresentado em Showcase #15 (Jul-Ago 1958) por Arnold Drake e Bob Brown. Depois de dois números em Showcase, o Ranger do Espaço começou a ser publicado em Tales Of The Unexpected.
Jimmy Olsen tornou-se o herói chamado Rapaz Elástico pela primeira vez em Superman's Pal, Jimmy Olsen #31 (Setembro de 1958). Ele apareceria nessa identidade de tempos em tempos, e tornar-se-ia um membro honorário da Legião dos Super-heróis.
Adam Strange, o campeão de Rann, foi introduzido em Showcase #17 (Nov-Dez 1958), em uma série chamada Adventures On Other Worlds de Gardner Fox e Mike Sekowsky. Depois de participar em três números de Showcase, Adam Strange continuou a estrelar em Mystery In Space.
Uma nova origem foi dada ao Arqueiro Verde em Adventure Comics #256 (Janeiro de 1959). Assim como o Batman, Superman, Mulher Maravilha e Aquaman, as aventuras do Arqueiro Verde e Ricardito tinham continuado desde a Era de Ouro até a Era de Prata sem interrupção. A origem apresentada aqui era tão diferente do original, sem nenhuma menção sendo feita a Ricardito na história, que certamente essa é uma boa escolha para o início das aventuras do segundo Arqueiro Verde.
Depois de quatro números, e dois anos e meio, o Flash finalmente saiu da Showcase e ganhou sua própria revista, Flash #105 (Fev-Mar 1959), continuando a numeração do título de seu predecessor.
Alguns novos heróis de guerra foram introduzidos no inverno de 1959. Gunner & Sarge primeiro apareceram em All-American Men Of War #67 (Março 1959), enquanto o Sargento Rock apareceu em Our Army At War #81 (Abril de 1959). Apesar do Sargento Rock ter sido criado por Bob Haney, o personagem não alcançou seu potencial até que a equipe de Robert Kanigher e Joe Kubert assumiram a série.
A origem da Mulher Maravilha foi atualizada em Wonder Woman #105 (Abril de 1959), adicionando a lenda o fato que a jovem Diana recebeu seus fantásticos poderes como um presente dos deuses e deusas ainda no berço, em vez de através de rigoroso treinamento das amazonas. A Mulher Maravilha foi um daqueles poucos personagens cujas aventuras continuaram sem interrupção da Era de Ouro até a Era de Prata. Esse número pode ser considerado o ponto de início da segunda Mulher Maravilha.
O Superman teve a surpresa de sua vida quando, no inverno de 1959, sua prima adolescente, ainda outra sobrevivente de Krypton, chegou a Terra. A Supergirl, como ela foi chamada, foi apresentada em Action Comics #252 (Maio de 1959) por Otto Binder e Al Plastino.
Bat-Mite, um duende tolo de outra dimensão, foi introduzido nas vidas de Batman e Robin em Detective Comics #267 (Maio 1959).
A origem de Aquaman foi atualizada em Adventure Comics #260 (Maio de 1959). Como alguns outros heróis, Aquaman tinha aparecido sem pausa da Era de Ouro até a Era de Prata. Esse número pode certamente ser considerado o início das aventuras do segundo Aquaman.
Lori Lemaris, uma sereia de Atlantis e antiga namorada de faculdade de Clark Kent, é introduzida em Superman #129 (Maio de 1959).
Uma nova série de Gardner Fox, The Space Museum, começou em Strange Adventures #104 (Maio de 1959).
Rip Hunter, o Mestre do Tempo foi introduzido em Showcase #20 (Maio-Junho 1959) de Ruben Moriera e Mike Sekowsky.
Uma nova origem foi finalmente dada ao parceiro do Arqueiro Verde, Ricardito em Adventure Comics #262 (Julho de 1959), seis meses após que a origem do seu mentor foi atualizada.
Real Screen Comics tornou-se TV Screen Cartoons no número 129 (Jul-Ago 1959).
Mark Merlin foi apresentado em House Of Secrets #23 (Agosto de 1959).
A lutadora da liberdade francesa, Mlle. Marie, foi apresentada em Star Spangled War Stories #84 (Agosto de 1959), criada por Robert Kanigher.
Depois de quatro anos de alta aventura, tornou-se aparente que os super-heróis eram a onda do futuro e The Brave And The Bold transformou-se em uma revista de experiências. O Esquadrão Suicida, uma criação de Kanigher ilustrada por Ross Andru e Mike Esposito, apareceu em The Brave And The Bold #25 (Ago-Set 1959).
A reestruturação do Flash foi tão bem sucedida, que a decisão foi tomada para atualizar um outro super-herói da era de ouro. O novo Lanterna Verde foi apresentado em Showcase #22 (Set-Out 1959) por John Broome e Gil Kane. Ao contrário do original, cuja fonte de poder era uma lanterna mágica, a origem do novo Lanterna Verde estava enraizada na ficção científica, com ele sendo parte de uma força intergalática com milhares de membros.
Outra estrela de televisão recebeu seu próprio título de quadrinhos com no verão de 1959 com Pat Boone #1 (Set-Out 1959).
Beppo, o Super-macaco, outro sobrevivente animal do planeta Krypton foi introduzido em Superboy #76 (Outubro de 1959).
No final de 1959, quase todo super-herói tinha um parceiro adolescente. Então, o Flash ganhou um companheiro, chamado de Kid Flash, em Flash #110 (Dez 1959-Jan 1960), enquanto Aquaman tomou um órfão sob a sua proteção em Adventure Comics #269 (Fevereiro 1960).
A origem de Robin foi recapitulada em Batman #129 (Fevereiro de 1960), entretanto uma atualização detalhada de sua origem não apareceria por outros nove anos.
A Supergirl ganhou uma super-mascote chamada Streaky, o Supergato, um animal nativo da Terra que ganhava poderes temporários sempre que ele era exposto a um derivado de kryptonita, em Action Comics #261 (Fevereiro de 1960).
No final de 1959, o editor Julius Schwartz chamou o escritor Gardner Fox e o desenhista Mike Sekowsky para atualizar o conceito da Sociedade da Justiça, um título de equipe que reunia todos os poderosos da companhia em uma mesma revista. The Brave And The Bold #28 (Fev-Mar 1960) apresentou a Liga da Justiça da América, uma equipe que consistia do Superman, Batman, Mulher Maravilha, Aquaman, Flash, Lanterna Verde, o Caçador de Marte e o mascote "Snapper" Carr.
O Homem-Elástico (The Elongated Man), um personagem no início confundido pelo Flash com um criminoso, foi apresentado em Flash #112 (Abril-Maio 1960).
No inverno de 1960, outra comédia televisiva foi adaptada para a forma de quadrinhos com a introdução de The Many Loves Of Dobie Gillis #1 (Maio-Junho 1960).
A saga da guerra pós-atômica dos Cavaleiros Atômicos, situada no distante ano de 1986, começou em Strange Adventures #117 (Junho de 1960) por John Broome. A equipe apareceria regularmente, a cada três números, pelos próximos três anos e meio.
Após três aparições teste em Showcase, o segundo Lanterna Verde ganhou sua própria série, Green Lantern #1 (Jul-Ago 1960), que também introduzia os Guardiões do Universo aos mitos do Lanterna Verde.
Os Demônios do Mar (The Sea Devils), uma equipe de mergulhadores aventureiros, foram introduzidos em Showcase #27 (Jul-Ago 1960) por Bob Kanigher e Russ Heath.
Cave Carson foi apresentado em The Brave And The Bold #31 (Ago-Set 1960) em uma série chamada Inside Earth, sobre um grupo de exploradores subterrâneos profissionais. Ele e sua equipe apareceriam esporadicamente em cinco números desse título e três números de Showcase.
O primeiro 80-Page Giant Annual foi introduzido no verão de 1960, com a publicação de Superman Annual #1 (Out 1960). Na época, quando números atrasados eram difíceis de serem encontrados, essas grandes republicações de lombada quadrada davam aos jovens leitores a oportunidade de ler um número de histórias clássicas do Superman.
Depois de três números em The Brave And The Bold, a Liga da Justiça da América ganhou a sua própria série, Justice League Of America #1 (Out-Nov 1960) de Gardner Fox e Mike Sekowsky.
Outro herói de guerra, Johnny Cloud, foi apresentado em All-American Men Of War #82 (Nov-Dez 1960).
A origem de Aquaman foi recontada em Showcase #30 (Jan-Fev 1961) pelo editor Jack Schiff e arte de Ramona Fradon.
O editor Julius Schwartz decidiu que era novamente hora de atualizar outro dos grandes heróis da Era de Ouro. Os novos Gavião Negro e Mulher-Gavião (Hawkman e Hawkgirl, no original) de Gardner Fox e Joe Kubert, foram apresentados em The Brave And The Bold #34 (Fev-Mar 1961). Desta vez, em vez de serem rencarnações da nobreza do antigo Egito, os personagens eram policiais de Thanagar, um planeta orbitando a estrela Polaris.
Super-Chefe, chamado de Saganowahna pelos seus companheiros índios Iroquis, foi apresentado em All-Star Western #117 (Fev-Mar 1961). Infelizmente, o título foi cancelado dois meses mais tarde.
O Homem-Elástico casou com a sua namorada Sue Dearborn, em Flash #119 (Março de 1961).
Depois de quatro números não consecutivos de Showcase, Rip Hunter e sua equipe de viajantes do tempo ganharam sua própria série com Rip Hunter: Time Master #1 (Mar-Abr 1961).
Bat-Girl (com hífen), a sobrinha da Batwoman, foi apresentada em Batman #139 (Abril de 1961).
Os tripulantes do Tanque Mal-Assombrado foram apresentados em G. I. Combat #87 (Abril-Maio 1961).
Mon-El foi introduzido nos mitos do Superboy em Superboy #89 (Junho de 1961), por Bernstein e Papp. No início, Superboy acreditava que se tratava de seu irmão mais velho. Esse pobre explorador adolescente de Daxam foi condenado a passar mil anos como um fantasma, antes de ser libertado de sua prisão imaterial pela Legião dos Super-Heróis.
Seguindo o sucesso de 80-page Superman Annual, Batman Annual #1 (Ago-Out 1961) e Secret Origins #1 (Ago-Out 1961), ambos reprints de 80 páginas, foram lançados.
No início de 1961, os leitores mais jovens começaram a fazer perguntas sobre os heróis da Era de Ouro, então uma tiveram uma idéia para trazer aqueles heróis de volta ao olhar do público. O Flash original retornou em Flash #123 (Setembro de 1961) em uma história de Gardner Fox e Carmine Infantino, que estabeleceu os conceitos de mundos paralelos como parte do tecido do Universo DC. Por mais estranho que pareça, a Terra da Era de Ouro foi chamada de Terra-2, enquanto a Terra posterior da Era de Prata foi chamada de Terra-1.
A origem dos Falcões Negros foi recontada em Blackhawk #164 (Setembro de 1961). Essa foi a primeira vez que a sua origem foi apresentada na Era de Prata, ou desde que a National assumiu a série da Quality Comics.
O novo Atom (Elektron) foi apresentado em Showcase #34 (Set-Out 1961) por Gardner Fox e Gil Kane. Ao contrário de seu predecessor, essa versão podia mesmo encolher até o tamanho subatômico.
Dane Dorrance e seus Demônios do Mar ganharam sua própria série, Sea Devils #1 (Set-Out 1961), depois de três números de Showcase.
Apesar da Liga da Justiça da América ter sido apresentada dois anos antes, os criadores, Gardner Fox e Mike Sekowsky não revelaram a sua origem até Justice League Of America #9 (Fevereiro de 1962).
Depois de quatro anos consecutivos de Showcase, Aquaman ganhou sua própria série com Aquaman #1 (Jan-Fev 1962).
Outro super-animal foi introduzido nos mitos do Superman no Outono de 1961. Cometa, o Super-cavalo, um centauro amaldiçoado da antiga Grécia que foi transformado em um cavalo de verdade com super-poderes, foi introduzido em Adventure Comics #293 (Fevereiro de 1962). É interessante notar, entretanto que sua primeira aparição precedeu sua apresentação formal em sete meses. Sua primeira aparição foi em uma história da Legião dos Super-heróis que explicaria que a Supergirl conheceria seu super-cavalo no futuro próximo. Os dois finalmente se encontraram em Action Comics #292 (Setembro de 1962).
Os Homens Metálicos, um grupo de robôs vivos criados pelo Doutor Will Magnus, foram apresentados em Showcase #37 (Mar-Abr 1962) por Bob Kanigher e Ross Andru.
Depois de três aparições consecutivas em Showcase, o segundo Atom (Elektron) ganhou sua própria série, Atom #1 (Jun-Jul 1962).
A namorada do Superman, Lois Lane, recebeu o próximo reprint gigante de 80 páginas com a publicação de Lois Lane Annual #1 (Verão de 1962).
No meio de 1962, a Legião dos Super-Heróis tinha aparecido uma dúzia e meia nos vários títulos da família Superman. Durante aquele período de quatro anos, eles criaram uma audiência e foi decidido que a Legião merecia sua própria série.
A Legião dos Super-Heróis começou a sua primeira série contínua, por Jerry Siegel e John Forte em Adventure Comics #300 (Setembro de 1962), dividindo o título com o principal do título, o Superboy.
O Superman e Jimmy Olsen se tornaram Nightwing and Flamebird, a Dupla Dinâmica de Kandor, pela primeira vez em Superman #158 (Janeiro de 1963), por Edmond Hamilton e Curt Swan.
O Kid Flash, que até aqui usava um uniforme igual ao do seu mentor, recebeu um novo e original uniforme em Flash #135 (Março de 1963).
Os Homens Metálicos do Dr. Magnus saíram de Showcase e ganharam a sua própria série, Metal Men #1 (Abril-Maio 1963), depois de quatro números sucessivos.
Depois de uma aventura com os Flashes de dois mundos, a lendária Sociedade da Justiça, que foi vista pela ultima vez como equipe no final de 1950, decidiu sair da aposentadoria. Esses eventos ocorreram em Flash #137 (Junho 1963).
Uma equipe de aberrações se reuniram na primavera de 1963 para formar a Patrulha do Destino em My Greatest Adventure #80 (Junho de 1963) em uma história de Bob Haney, Arnold Drake e Bruno Premiani. A equipe consistia de um pequeno grupo de párias que foram reunidos por um cientista em uma cadeira de rodas. Três meses mais tarde, a Marvel Comics introduziria seu título X-Men, sobre um pequeno grupo de párias que foram reunidos por um professor em uma cadeira de rodas.
O pacífico Dr. Bruce Gordon foi transformado no maldoso Eclipso pela primeira vez em House Of Secrets #61 (Jul-Ago 1963) por Bob Haney e Lee Elias.
Na primavera de 1963 vimos o início de uma tradição dos quadrinhos. O primeiro crossover anual da Liga da Justiça-Sociedade da Justiça ocorreu em Justice League Of America #21-#22 (Agosto e Setembro de 1963), de Gardner Fox e Mike Sekowsky
A National Periodicals continuou a publicação de Young Romance Comics #125 (Ago-Set 1963) e Young Love #39 (Set-Out 1963) da Prize Comics depois que essa companhia deixou a área dos quadrinhos.
Mera, uma rainha de um mundo aquático extra dimensional foi introduzia na vida e Aquaman em Aquaman #11 (Set-Out 1963).
O maldoso professor Zoom, também chamado de o Flash Reverso, foi apresentado em Flash #139 (Setembro de 1963). O Flash também ganhou seu reprint de 80 páginas nessa época, Flash Annual #1 (Out-Dez 1963).
O Sargento Rock ganhou uma edição única de reprints de 80 páginas, Sgt. Rock's Prize Battle Tales #1 (Inverno de 1964).
Nove meses e meia dúzia de números depois da introdução da Patrulha do Destino, o título My Greatest Adventure foi mudado, no número 86 (Março de 1964) para The Doom Patrol.
Depois de duas séries de três números em The Brave And The Bold, o novo Hawkman e Hawkgirl ganhou sua própria série, Hawkman #1 (Abril-Maio 1964).
No inverno de 1964, o uniforme do Batman foi mudado, adicionando um oval amarela a sua bat-insígnia. Essa alteração sutil, mas distinta, que ocorreu em Detective Comics #327 (Maio de 1964), foi chamado de o "new look" de Batman.
Captain Storm, um herói de guerra naval, foi apresentado em Captain Storm #1 (Maio-Junho 1964).
Os Blackhawks descartaram seus uniformes aéreos azuis e pretos em favor de vermelhos e negros em Blackhawk #197 (Junho de 1964).
Na metade de 1963, The Brave And The Bold tinha se tornado um título de encontros. Em 1964, um grupo de parceiros adolescentes, que mais tarde se chamaria Turma Titã, foram apresentados em The Brave And The Bold #54 (Jun-Jul 1964). Essa reunião de Robin, Kid Flash, e Aqualad, foi cortesia do escritor Bob Haney.
A origem dos Blackhawks foi recontada ainda mais uma vez em Blackhawk #198 (Julho 1964).
No verão de 1964, foi mostrado em uma edição única de 80 páginas de reprints, Superboy Annual #1 (Verão de 1964). Mais ou menos na mesma época, um título contínuo de reprints de 80 páginas chamado 80-Page Giant Magazine (Agosto de 1964) foi lançado.
O segundo crossover da Liga da Justiça-Sociedade da Justiça, que introduziu a Terra-3, ocorreu em Justice League Of America #29-#30 (Agosto e Setembro de 1964), em uma história criada por Gardner Fox and Mike Sekowsky. Na Terra-3, as contrapartes superpoderosas da Liga da Justiça, chamada de o Sindicato do Crime da América, aterrorizava o mundo em vez de protegê-lo.
Zatanna, foi apresentada em Hawkman #4 (Out-Nov 1964), procurando por seu pai, Zatara. Zatara foi um dos personagens introduzidos com o Superman em Action Comics #1.
Aquaman e Mera se casaram em uma cerimônia real atlante em Aquaman #18 (Nov-Dez 1964).
Metamorfo, o Homem-Elemento, de Bob Haney e Ramona Fradon, foi apresentado em The Brave And The Bold #57 (Dez 1964-Jan 1965).
O Ás Inimigo, o piloto de caças alemão da Primeira Guerra Mundial foi apresentado em Our Army At War #151 (Fevereiro de 1965), criado por Robert Kanigher e Joe Kubert
A Turma Titã, que incluía uma nova heroina, chamada Moça Maravilha, foi apresentada em The Brave And The Bold #60 (Jun-Jul 1965). Deve ter sido mais que confuso para os leitores do título da Mulher Maravilha, ver que a Moça Maravilha supostamente era a própria Mulher Maravilha na sua adolescência. Mais tarde seria explicado que essa Moça Maravilha, apesar do visual idêntico a uma Mulher Maravilha adolescente, era na verdade uma pessoa totalmente diferente.
O Homem Imortal seria apresentado em Strange Adventures #177 (Junho de 1965). Ele apareceria apenas mais duas vezes nesse título, nos #185 e #190.
Mark Merlin morreu e teve sua alma ligada ao Príncipe Ra-Man em House Of Secrets #73 (Jul-Ago 1965). O Príncipe Ra-Man dividiu essa revista com Eclipso até o cancelamento do título um ano mais tarde.
Depois de sua apresentação em dois números de The Brave And The Bold, Metamorfo ganhou sua própria série, Metamorpho #1 (Jul-Ago 1965).
Animal Man foi apresentado em Strange Adventures #180 (Setembro de 1965). Esse personagem não era para ser um super-herói per si, evidenciado pelo fato que ele não ganhou seu uniforme até a sua terceira aparição.
Aquaman e Mera tiveram um filho em Aquaman #23 (Set-Out 1965). Essa pobre criança foi desastrosamente referenciada como "Aquababy" durante a série.
Lana Lang, a namorada do adolescente Clark Kent, tornou-se a Insect Queen pela primeira vez em Superboy #124 (Outubro de 1965).
A origem dos Guardiões do Universo foi revelada em Green Lantern #40 (Outubro de 1965), preparando o terreno para a Crise nas Infinitas Terras duas décadas antes.
Ultra, o Multi Alienigena, um herói híbrido de aparência bizarra do futuro, foi apresentado em Mystery In Space #103 (Novembro de 1965).
Uma série bem original foi apresentada no Outono de 1965 em House Of Mystery #156 (Janeiro de 1966). Em uma série chamada "Dial 'H' For Hero", o adolescente Robby Reed descobre um dial alienígena que permite que ele se transforme, de maneiras totalmente imprevisíveis, em vários super-heróis.
Depois de duas aparições em The Brave And The Bold e uma em Showcase, a Turma Titã ganha a sua própria série, Teen Titans #1 (Jan-Fev 1966).
The Enchantress foi apresentada Strange Adventures #187 (Abril de 1966). Ela apareceria de novo nos números #191 e #200.
Uma equipe de heróis adolescentes incompetentes, que corretamente se chamavam de Inferior Five, foram apresentados em Showcase #62 (Maio-Junho 1966) por E. Nelson Bridwell, Joe Orlando e Mike Esposito.
Apesar da maioria das séries apresentadas do início da década de sessenta até esse ponto terem começado em títulos experimentais, um novo personagem adolescente ganhou sua própria revista de humor chamada Swing With Scooter #1 (Jun-Jul 1966), sem o benefício desse truque.
Na primavera de 1966, The Brave And The Bold já havia mudado para o formato de um título de encontros. A série de TV Batman, da ABC tinha estreado mais cedo naquele ano e tinha sido um sucesso instantâneo. Ansiosos para capitalizar a popularidade da série de TV, Batman foi transformado na co-estrela permanente, começando em The Brave And The Bold #67 (Ago-Set 1966).
Barry Allen, o Flash da Era de Prata, casou com sua namorada Iris West em Flash #165 (Novembro de 1966), em uma história de John Broome e Carmine Infantino. Pode-se imaginar que tipo de confiança Barry tinha em sua esposa, já que ele não contou a ela seu segredo.
A antiga propriedade da Quality Comics, o Homem-Borracha (Plastic Man), foi reapresentado em Plastic Man #1 (Nov-Dez 1966), por Arnold Drake e Gil Kane. Um tipo de preview foi feito alguns meses antes em House Of Mystery #160, onde Robby Reed usou seu H-Dial para tornar-se uma duplicata do Homem-Borracha.
Batgirl, secretamente a filha do amigo de Batman, o Comissário de Polícia Gordon, foi apresentado em Detective Comics #359 (Janeiro de 1967).
Graças a uma decisão editorial muito estranha, os Blackhawks tornaram-se super-heróis em Blackhawk #230 (Março de 1967). Eles vieram com alguns nomes bacanas como Big Eye, the Leaper, Dr. Hands, the Golden Centurion, the Listener, the Weapons Master, e M'sieu Machine
Depois de três números em Showcase, o Inferior Five ganhou sua própria série, Inferior Five #1 (Mar-Abr 1967), por E. Nelson Bridwell e Mike Sekowsky.
Aquagirl é apresentada como uma namorada para Aqualad em Aquaman #33 (Maio-Junho 1967).
Outro programa de televisão é traduzido para os quadrinhos com Bomba, The Jungle Boy #1 (Set-Out 1967).
Um trapezista foi assassinado e se transformou no Desafiador em Strange Adventures #205 (Outubro de 1967), por Arnold Drake e Carmine Infantino. A série seguia o fantasma por várias aventuras enquanto ele tentava achar seu assassino com um gancho na mão.
Depois de três números consecutivos em Showcase, o Espectro ganha a sua própria revista, The Spectre #1 (Nov-Dez 1967).
Uma revista chamada Teen Beat #1 (Nov-Dez 1967) é publicada no final de 1967. É renomeada para Teen Beam no seu segundo, e último, número.
Tales Of The Unexpected sofreu uma mudança de nome em 1967, tornando-se simplesmente The Unexpected no número 105 (Fev-Mar 1968).
Os Kents ganharam sua juventude de volta em uma história de Superboy #145 (Março 1968).
A coisa mais surpreendente sobre essa história é que foi uma das poucas histórias do Superboy que realmente ousou em relação as limitações impostas a série. Afinal de contas, as aventuras do Superman como um adolescente não poderiam contradizer os mitos já estabelecidos do Superman. Uma história posterior, onde foi revelado que os verdadeiros pais do Superboy tinham sobrevivido a explosão de Krypton em êstase, mas morreriam se fossem revividos, foi outra tentativa de passar os limites, mas ainda bem que essa história foi ignorada.
Guy Gardner, o Lanterna Verde substituto, foi introduzido em Green Lantern #59 (Março de 1968), por John Broome and Gil Kane. Essa história revelou o que teria acontecido se Hal Jordan não tivesse disponível para ser o Lanterna Verde da Terra.
O Rastejante, de Denny O'Neil e Steve Ditko, foi apresentado em Showcase #73 (Mar-Abr 1968).
Uma nova equipe de aventureiros foi reunida pelo misterioso Mockingbird em Secret Six #1 (Abril-Maio 1968), em uma história de E. Nelson Bridwell and Frank Springer.
Depois de dois anos como uma série back-up, Stanley & His Monster assumiu a revista The Fox And The Crow, mudando o título para Stanley And His Monster no número #109 (Abril-Maio 1968).
O Flash viajou para a Terra-Primordial pela primeira vez em Flash #179 (Maio de 1968) por Cary Bates e Ross Andru. A Terra-Prime era um mundo sem personagens com superpoderes, possivelmente o próprio mundo que o leitor habitava.
Anthro, o menino das cavernas foi apresentado em Showcase #74 (Maio 1968) por Howie Post.
A origem da Legião dos Super-heróis foi finalmente revelada por E. Nelson Bridwell e Pete Costanza, em Superboy #147 (Maio-Junho 1968). É curioso que levou uma longa década para os fãs dessa popular equipe descobrir como realmente a Legião começou.
O Rastejante saiu da Showcase para a sua própria série, Beware The Creeper #1 (Maio-Junho 1968), por Sergius O'Shaugnessy e Steve Ditko.
O formato de House Of Mystery foi mudado de super-herói para mistério, iniciando no número 174 (Maio-Junho 1968).
Columba e Rapina foram apresentados em Showcase #75 (Junho de 1968) por Steve Skeates e Steve Ditko.
Anthro, o menino das cavernas saiu da Showcase para sua própria série, Anthro #1 (Jul-Ago 1968), por Howie Post??.
O novo Tornado Vermelho foi apresentado como um novo membro da Sociedade da Justiça em Justice League Of America #64 (Agosto de 1968), por Gardner Fox e Dick Dillin. Se o Tornado Vermelho original era uma mãe e dona de casa acima do peso em um uniforme ridículo, essa versão era um andróide formidável, capaz de gerar ventos poderosos e tornados.
Bat Lash, um herói de faroeste, foi apresentado em Showcase #76 (Agosto de 1968), pelo editor Joe Orlando, layouts de Sergio Aragones, roteiro de Howie Post e arte de Nick Cardy.
Rapina e Columba saiu de Showcase para a sua própria série, The Hawk And The Dove #1 (Ago-Set 1968), de Steve Skeates e Steve Ditko.
Angel and the Ape foram apresentados em Showcase #77 (Setembro de 1968) pelo editor Joe Orlando, E. Nelson Bridwell, Al Jaffee, Bob Oksner, Tex Blaisdell.
Brother Power, um boneco de retalhos trazido a vida por um estranho acidente, foi apresentado em Brother Power, The Geek #1 (Set-Out 1968). Essa estranha série, escrita e desenhada por Joe Simon, foi cancelada depois de seu segundo número.
Cain foi apresentado como o anfitrião de uma antologia de terror em House Of Mystery #176 (Set-Out 1968).
Captain Action e Action Boy da Ideal Toys foram apresentados nos quadrinhos em Captain Action #1 (Out-Nov 1968), em uma história de Jim Shooter e Wally Wood.
DC Special #1 (Out-Nov 1968), uma nova revista de republicações foi lançada no verão de 1968.
Hawkman, que tinha tido seu título cancelado, juntou-se a série do Atom (Elektron). O novo título, Atom And Hawkman, se iniciou com o número #39 (Out-Nov 1968).
Bat Lash saiu de Showcase para a sua própria série, Bat Lash #1 (Out-Nov 1968), por Howie Post (??) e Nick Cardy (??).
Uma drástica mudança de direção ocorreu no verão de 1968 no muito antigo título Wonder Woman. No número 179 (Nov-Dez 1968), a Ilha Paraíso desapareceu para uma outra dimensão, fazendo que a Princesa Diana tivesse que desistir de seus poderes para ficar na Terra. Suas aventuras em roupas civis, nas quais eram ajudadas pelo velho místico chamado Ching, foram mostradas por Denny O'Neil and Mike Sekowsky.
Teen Titans #18 (Nov-Dez 1968) apresentou o herói soviético, Starfire, de Len Wein, Marv Wolfman, e Bill Draut.
Angel and the Ape saíram de Showcase para sua própria série, Angel And The Ape #1 (Nov-Dez 1968), de (??).
Dolphin, uma misteriosa e linda estranha capaz de viver em baixo da água, foi apresentada em Showcase #79 (Dezembro de 1968) por J. Scott Pike.
Outra revista de terror, Witching Hour #1 (Fev-Mar 1969), foi introduzida no Outono de 1968. Tinha como anfitriãs, apropriadamente, três bruxas.
Um punhado de revista de humor e romance começaram no final de 1968 e início de 1969, resistindo a moda dos super-heróis. Esses títulos incluíam Binky's Buddies #1 (Jan-Fev 1969), Date With Debbie #1 (Jan-Fev 1969), Debbie's Dates #1 (Abril-Maio 1969) e Windy & Willy
#1 (Maio-Junho 1969).
Depois de ser reintroduzido em Showcase, quatro meses antes, o Vingador Fantasma ganhou sua própria série, The Phantom Stranger v2 #1 (Maio-Junho 1969).
A Supergirl assume Adventure Comics da Legião dos Super-heróis no número 381 (Junho de 1969), enquanto a Legião se muda para o espaço de backup de Action Comics.
A origem da Moça Maravilha é finalmente revelada, e a heroina veste um novo uniforme em Teen Titans #22 (Jul-Ago 1969), de Marv Wolfman e Gil Kane.
O Arqueiro Verde usa um novo uniforme em The Brave And The Bold #85 (Ago-Set 1969), cortesia do artista Neal Adams.
Depois de um hiato de três anos, House Of Secrets voltou, continuando a sua numeração com o #81 (Ago-Set 1969). O formato foi mudado para mistério, com Abel, o irmão de Cain (de House Of Mystery), como anfitrião.
Uma nova antologia de ficção científica, From Beyond The Unknown #1 (Out-Nov 1969), começa no Verão de 1969.
Os Perdedores, consistindo do Capitão Storm, Johnny Cloud, e Gunner & Sarge, foram apresentados em G. I. Combat #138 (Out-Nov 1969), por Robert Kanigher (??) e Russ Heath.
A Canário Negro cruza da Terra-2 para a Terra-1 e se une a Liga da Justiça, ganhando poderes sônicos no processo, em Justice League Of America #75 (Novembro de 1969), por Denny O'Neil and Dick Dillin. Um romance entre ela e um Arqueiro Verde de novo uniforme começa quase
que instantaneamente.
Angel And The Ape torna-se "Meet Angel" no número 7 (Nov-Dez 1969). É cancelado depois de mais um único número.
O Vigilante retorna depois de uma longa ausência em Justice League Of America #78 (Fevereiro de 1970), por Denny O'Neil e Dick Dillin. Mais tarde seria revelado que o Vigilante da Era de Ouro estava perdido no tempo durante esse período, fazendo desta a primeira aparição de sua contraparte da Era de Prata.
O programa de TV Hot Wheels ganha seu próprio título em quadrinhos, Hot Wheels #1 (Mar-Abr 1970), no Inverno de 1970.
E finalmente, Leave It To Binky torna-se simplesmente Binky no número 72 (Abril-Maio 1970 )
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Referências:
1. Ron Goulart's Great History Of Comic Books © 1986 by Ron Goulart
2. The Overstreet Comic Book Price Guide, 28th Edition © 1998 by Gem Publications, Inc.
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"Seu verdadeiro lar está dentro do seu coração e continua com você onde quer que você vá; mas um lugar legal e aconchegante é um motivo maravilhoso para voltar para casa!"
-J.R.R.Tolkien
Re: As eras da Dc comics
DC Comics, Uma Retrospectiva - A era de bronze
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No início da Era de Bronze as revistas de super-heróis da National Periodicals (Action Comics, Adventure Comics, Aquaman, Batman, Blackhawk, The Brave And The Bold, DC Special, Detective Comics, 80-Page Giant, Flash, Green Lantern, Justice League Of America, Showcase, Superboy, Superman, Superman's Girl Friend Lois Lane, Superman's Pal Jimmy Olsen, Teen Titans, Wonder Woman, World's Finest Comics) ainda eram apenas 40 por cento de seus títulos.
Ainda existiam muito títulos de ficção científica e aventura (From Beyond The Unknown, Strange Adventures, Challengers Of The Unknown, Tomahawk, Hot Wheels), títulos de mistério e horror (House Of Mystery, House Of Secrets, The Phantom Stranger, The Unexpected, Witching Hour), e de guerra (G. I. Combat, Our Army At War, Our Fighting Forces, Star Spangled War Stories) sendo publicados. Ainda, os títulos de humor (The Adventures Of Jerry Lewis, Binky, Binky's Buddies, Sugar & Spike, Swing With Scooter) e revistas de romance (Date With Debbi, Debbi's Dates, Falling In Love, Girl's Love Stories, Girl's Romances, Heart Throbs, Secret Hearts, Young Love, Young Romance Comics) ainda tinham leitores. Mas no final da Era de Bronze todo o campo dos quadrinhos seria muito diferente. Em certo ponto, as coisas pareciam tão feias que muitos pensaram que o fim dos quadrinhos era eminente. A criação do mercado direto no final da década de setenta pode bem ter sido um dos fatores que contribuiu para a eventual virada. O outro foi a tendência de escrever histórias em quadrinhos que eram acessíveis para todas as idades.
Denny O'Neil e Neal Adams levaram o Lanterna Verde em uma direção totalmente nova, começando com Green Lantern v2 #76 (Abril de 1970). As histórias, que co-estrelavam o Arqueiro Verde, lidavam com problemas sociais da época, como racismo, pobreza, fome, superpopulação e meio-ambiente.
Outro título de humor foi adicionado ao elenco da National Periodicals com The Three Mouseketeers v2 #1 (Maio-Junho 1970).
Detective Comics #400 (Junho de 1970) de Frank Robbins e Neal Adams, apresentava o Morcego Humano, um homem que acidentalmente se transforma em uma verdadeira criatura da noite.
Outro herói de guerra, o Soldado Desconhecido, foi apresentado em Star Spangled War Stories #151 (Jun-Jul 1970), escrita e com arte de Joe Kubert.
Um novo título de faroeste, All-Star Western v2 #1 (Ago-Set 1970), foi adicionado na primavera de 1970. El Diablo, um herói de faroeste com uma tendência sobrenatural, foi introduzido no número 2 (Out-Nov 1970), por Robert Kanigher e Gray Morrow.
Outra série de reprints, Super DC Giant, foi adicionada na Primavera de 1970. Esse título foi publicado em intervalos regulares e por alguma razão estranha, começou a sua numeração com #S-13 (Set-Out 1970).
Jack Kirby voltou da Marvel Comics e começou sua saga do Quarto Mundo no Verão de 1970. Kirby mudou completamente Superman's Pal, Jimmy Olsen começando com o número #133 (Outubro de 1970). Nesse primeiro número ele apresentou os filhos da Legião Jovem, personagens que ele tinha ajudado a criar durante a Era de Ouro.
Superman's Girl Friend, Lois Lane #105 (Outubro de 1970) apresentou Rosa & Espinho, criado e escrito por Robert Kanigher. Espinho apareceu na primeira história com arte de Saaf e Andru (??), estão a sua origem foi revelada em uma história backup desenhada por Andru.
Tomahawk #131 (Nov-Dez 1970) foi levado em a uma nova direção com a introdução, filho de Tomahawk, de Bob Kanigher e Frank Thorne.
Um dos mais poderosos e maldosos vilões dos quadrinhos, Darkseid de Apokolips, foi apresentado em Superman's Pal Jimmy Olsen #134 (Dezembro de 1970). Os leitores teriam que esperar mais três meses para descobrir o que Jack Kirby tinha planejado para esse mestre do mal.
A tendência de mudança continuou quando a kryptonita verde foi destruída e Clark Kent mudou-se para a WGBS-TV em Superman #233 (Janeiro de 1971) por Denny O'Neil e Curt Swan. Uma criatura de areia da dimensão de Quarrm, que desempenharia um papel significativo na vida do Superman pelos próximos oito meses, tomou forma e começou a sugar os poderes do Superman nesse número.
Em Superman's Pal Jimmy Olsen #135 (Janeiro de 1971), Jack Kirby introduziu o clone do Guardião, outra de suas criações da Era de Ouro.
Os Heróis de Angor, uma equipe de heróis modelados nos Vingadores da Marvel Comics, foram apresentados em Justice League Of America #87 (Fevereiro de 1971), por Mike Friedrich e Dick Dillin.
Na mesma época, a Marvel fez a sua própria paródia da Liga da Justiça quando eles fizeram os Vingadores encontrar o Esquadrão supremo. Apesar de Silver Sorceress (Scarlet Witch), Wandjina (Thor), Blue Jay (Yellowjacket) e Jack B. Quick (Quicksilver) terem sido criados com a intenção de apenas uma aparição, eles acabariam aparecendo e novo uma década e meia depois. [Na verdade, Gaio (Blue Jay) está aparecendo até hoje 2009, pois esteve no início da fase de James Robinson na Liga da Justiça]
A saga do Quarto Mundo de Jack Kirby continuou, aparecendo em um total de quatro títulos. os primeiros números de The Forever People (Fev-Mar 1971) e The New Gods (Fev-Mar 1971) lançadas no outono de 1970. O primeiro número de Mister Miracle #1 (Mar-Abr 1971) apareceu no mês seguinte.
Um novo título de cem páginas, com lombada quadrada, DC 100-Page Super Spectacular, iniciou a sua publicação em 1971. Como o Super DC Giant, essa série de reprints não começou sua numeração no #1. O primeiro número, rotulado #4 (datado de 1971), mostrava Weird Mystery Tales.
A versão original do Mostro do Pântano foi apresentada em uma história em House Of Secrets #92 (Jun-Jul 1971) de Len Wein e Berni Wrightson.
O Arqueiro Verde descobriu que seu antigo parceiro, Ricardito, tinha se tornado um viciado em heroina em Green Lantern/Green Arrow #85-86 (Ago-Set 1971, Out-Nov 1971), por Denny O'Neil e Neal Adams. Por que esses números lidavam com o abuso de drogas, nenhuma das capas tinha o símbolo do Comics Code Authority.
Em Superman #242 (Setembro de 1971), o Superman permitiu que a criatura de areia de Quarrm, que tinha drenado um terço de seu poder, mantivesse as energias roubadas, então deixando o Homem de Aço com menos poderes. Essa história, de Denny O'Neil e Curt Swan, serviu para diminuir o poder quase infinito do Homem de Aço, algo que se fazia necessário (do ponto de vista de um escritor) depois da destruição de sua fraqueza primária, da kryptonita verde.
Um número de novas revistas de quadrinhos estreou no Verão de 1970. Elas eram: Weird War Tales (Set-Out 1971), Ghosts #1 (Set-Out 1971), The Dark Mansion Of Forbidden Love #1 (Set-Out 1971) e The Sinister House Of Secret Love #1 (Out-Nov 1971). Spirit World #1 (Outono de 1971), uma revista única em p&b contendo arte de Kirby, também apareceu nessa época.
Green Lantern v2 #87 (Dez 1971-Jan 1972) apresenta John Stewart, o Lanterna Verde substituto, por Denny O'Neil e Neal Adams.
Jonah Hex é apresentado em All-Star Western v2 #10 (Fev-Mar 1972), criado pelo escritor John Albano e com arte de Tony DeZuñiga.
A National assumiu a publicação de Tarzan de Edgar Rice Burroughs, da Gold Key no Inverno de 1972, no número 207 (Abril de 1972). Esse título também mostrada um outro personagem de Burroughs, John Carter, Warlord of Mars. Joe Kubert escrevia e desenhava Tarzan, e também fornecia os roteiros para o backup John Carter.
No mês seguinte a National assumiu a publicação de Korak, Filho de Tarzan (de ERB) da Gold Key no número 46 (Maio-Junho 1972). Esse título mostrava Korak de Len Wein e Frank Thorne, Carson of Venus de Wein e Mike Kaluta, e Pellucidar de Wein e Alan Weiss.
The Dark Mansion Of Forbidden Love torna-se Forbidden Tales Of Dark Mansion #5 (Maio-Junho 1972). Sinister House Of Secret Love torna-se Secrets Of Sinister House #5 (Jun-Jul 1972). O título All-Star Western é chamado de Weird Western Tales no #12 (Jun-Jul 1972) e surge Weird Mystery Tales #1 (Jul-Ago 1972).
Wanted: The World's Most Dangerous Villains #1 (Jul-Ago 1972), uma revista de reprints dedicada aos super-vilões, iniciou a sua publicação na Primavera de 1972.
Versões padrão e em formatinho de Laurel And Hardy #1 de Larry Harmon (Jul-Ago 1972) de apenas um número também apareceram na Primavera de 1972.
Os Sete Soldados da Vitória, uma equipe que tinha sido vista pela última vez durante a Era de Ouro foram trazidos de volta em Justice League Of America #100-102 (Ago., Set., e Out. 1972), por Len Wein e Dick Dillin. Foi explicado que, alguns anos após o final da guerra, esses heróis foram perdidos no tempo depois de uma grande batalha. Nesses números foi claramente estabelecido que haviam duas versões distintas do Arqueiro Verde, Ricardito e do Vigilante, na Terra-1 e Terra-2.
Jack Kirby ataca novamente na Primavera de 1972 com o lançamento do primeiro número de The Demon #1 (Ago-Set 1972).
Depois de um cancelamento anterior, o Inferior Five retornou em Inferior 5 #11 (Ago-Set 1972). A ressurreição do título durou apenas dois números, e ambos continham apenas reprints.
Fafhrd & the Gray Mouser de Fritz Leiber foram apresentados para o mundo em forma de quadrinhos em Wonder Woman #201-202 (Jul-Ago 1972, Set-Out 1972), em uma história de Denny O'Neil, Samuel R. Delaney e Dick Giordano.
A National continuou adaptando os trabalhos de Edgar Rice Burroughs, iniciando em Weird Worlds #1 (Ago-Set 1972). Esse título mostrava David Innes em Pellucidar e John Carter, Warlord of Mars.
Outro título de Kirby, Kamandi, Last Boy On Earth #1 (Out-Nov 1972), estreou no verão de 1972. Muitos pensaram que essa série era uma cópia do Planeta dos Macacos, mas na verdade ela foi baseada em uma história que Jack propôs para uma tira de jornal muitos anos antes.
O Monstro do Pântano, um personagem que tinha estreado mais de um ano antes em House Of Secrets, foi modificado por Wein e Wrightson e ganhou seu próprio título, Swamp Thing #1 (Out-Nov 1972).
Em 1972, já havia sido estabelecido há muito tempo que o universo era regularmente patrulhado pela Tropa dos Lanternas Verdes, uma força do bem comandada pelos quase onipotentes Guardiões do Universo. Foi revelado em Superman #257 (Outubro de 1972) que o Lanterna Verde do Setor Espacial 2813, Tomar-Re, tinha falhado em sua tentativa de parar a destruição do planeta Krypton, um mundo sob a sua jurisdição. Essa história foi apresentada por Elliot S! Maggin e Dick Dillin, baseada em uma história de Neal Adams.
Heart Throbs tornou-se Love Stories no #147 (Novembro de 1972).
A Supergirl sai de Adventure Comics para a sua própria série, Supergirl #1 (Novembro de 1972), de Cary Bates e Art Saaf. O título Adventure Comics refletiria mais precisamente o seu conteúdo no próximo número, #425 (Dez 1972-Jan 1973), quando a revista muda para pura aventura. Esse primeiro número apresentou Captain Fear, de Robert Kanigher e Alex Niño. Séries como O Clube dos Aventureiros e a Orquídea Negra seguiriam.
A National Periodical publicou sua primeira revista em forma de tablóide, começando com a Limited Collectors' Edition #C-20 (Dezembro de 1972), mostrando Rudolph, a Rena de Nariz Vermelho. Essa revista de reprint continuou a estranha prática de começar certos títulos com um sistema de numeração randômico.
World's Finest Comics #215 (Dez 1972-Jan 1973) apresentou os Super-filhos, de Bob Haney e Dick Dillin. Essa série, situada mais ou menos duas décadas no futuro, estrelava o Superman Jr. e o Batman Jr., os filhos dos heróis originais.
Wonder Woman #204 (Jan-Fev 1973) mostrava a morte de Ching e o retorno de Diana ao seu uniforme de super-heroina. Esse número, de Robert Kanigher (??) e Don Heck, também apresentou Nubia, a irmã esquecida da Mulher-Maravilha. [Uma versão de Núbia foi recentemente apresentada ao leitor nas páginas iniciais de Crise Final #07]
O primeiro número de Shazam! (Fevereiro de 1973), de Denny O'Neil e C.C. Beck, mostrou o retorno do Capitão Marvel, da Fawcett Publications. A National Periodicals tinha comprado o personagem da Fawcett alguns bons anos antes, mas infelizmente não fez nada com ele. Isso permitiu que a Marvel Comics publicasse uma revista do seu Capitão Marvel, registrando o título. A National utilizou a palavra mágica do Capitão Marvel original, SHAZAM!, como o título da nova série.
Adventure Comics #426 (Fev-Mar 1973) apresentou a série The Adventurers' Club , de John Albano e Jim Aparo.
Depois de aparecer seis meses antes no título Wonder Woman, Fafhrd & the Gray Mouser de Fritz Leiber ganharam sua própria revista, Sword Of Sorcery (Fev-Mar 1973), de Denny O'Neil e Howard Chaykin.
Um número de séries canceladas voltaram a ser publicadas como reprints no Outono de 1972. The Doom Patrol #122 (Fevereiro de 1973), Challengers Of The Unknown #78 (Fevereiro de 1973) e Metal Men #42 (Fev-Mar 1973) duraram três números cada.
Legion Of Super-Heroes volume 1(Fevereiro de 1973) só durou quatro números, mas ganhou uma série na revista Superboy. Secret Origins (Fev-Mar 1973) durou sete números, com um grande espaço de publicação entre os números 6 e 7. Johnny Thunder (Fev-Mar 1973) durou três números. Four-Star Battle Tales (Fev-Mar 1973) durou seis números. G. I. War Tales (Mar-Abr 1973) durou quatro números. Trigger Twins (Mar-Abr 1973) não passou do primeiro número.
A misteriosa Orquídea Negra foi apresentada em Adventure Comics #428 (Jul-Ago 1973), em uma história de Sheldon Mayer (??) e Tony DeZuñiga. [Anos depois, após uma rápida passagem pelo Suicide Squad de John Ostrander a personagem seria reformulada por Neil Gaiman e em 1.993 ganharia uma série sob o selo Vertigo]
Prez #1 (Ago-Set 1973), uma série estranha de Joe Simon e Jerry Grandenetti, mostrava as aventuras de um presidente dos EUA adolescente. [Prez retornaria duas décadas depois na série Sandman de Neil Gaiman para uma das mais belas histórias da série].
The Amazing World Of Superman, Metropolis Edition (datada de 1973), uma edição especial limitada em formato tabloide em preto e branco, foi publicada especialmente para a abertura de um parque temático do Superman em Metropolis, Illinois.
Um punhado de heróis comprados da falecida Quality Comics foram trazidos devolta como os Freedom Fighters em Justice League Of America #107-108 (Set-Out e Nov-Dez 1973), por Len Wein e Dick Dillin. Essa equipe residia na Terra-X, um mundo onde os nazistas haviam vencido a Segunda Guerra Mundial.
A Legião dos Super-heróis começou a ser mostrada em tempo integral na revista do Superboy, começando com Superboy #197 (Setembro de 1973), em uma história de Cary Bates e Dave Cockrum.
Uma nova revista de humor, Plop! #1 (Set-Out 1973), começou no Verão de 1973.
A tendência de títulos de reprint continuou com Boy Commandos (Set-Out 1973). Essa série durou meros dois números.
Dois novos títulos de esportes foram adicionados com Strange Sports Stories #1 (Set-Out 1973) e Champion Sports #1 (Out-Nov 1973).
A National ainda acrescentou mais um título de reprint, Black Magic (Out-Nov 1973), que apresentava algumas velhas histórias de horror de Simon e Kirby.
A National emprestou os direitos da Conde Nast para publicar The Shadow #1 (Out-Nov 1973), de Denny O'Neil e Mike Kaluta.
Detective Comics #437 (Out-Nov 1973), apresentou um novo Caçador, uma enorme releitura de um pequeno personagem da Era de Ouro, de Archie Goodwin e Walter Simonson.
O Batman encontrou o Sombra pela primeira vez em Batman #253 (Novembro de 1973), em uma história de Denny O'Neil e Irv Novick.
Weird Worlds #8 (Nov-Dez 1973), apresentou Ironwolf, um personagem criado e desenhado Howard Chaykin, escrito por Denny O'Neil.
Joe Simon e Jack Kirby, que tinham trabalhado na série Sandman, por grande parte da Era de Ouro, criaram uma nova versão do personagem, para um one-shot chamado The Sandman #1 (Inverno de 1974). As vendas desse one-shot foram boas o suficiente para que a revista retornasse como um título contínuo um ano depois.
Uma nova revista de reprints em tamanho tabloide, Famous First Edition #C-26 (datado de 1974), apareceu em 1974. Essa edição, que continuava a numeração de Limited Collectors' Edition #C-25, reimprimia muitos títulos desejados da Era de Ouro em sua totalidade, começando com Action Comics #1.
Joe Orlando, Michael Fleisher e Jim Aparo se reuniram para criar a controversa série do Espectro, que se iniciou em Adventure Comics #431 (Jan-Fev 1974).
No Inverno de 1974, tanto Superman's Pal, Jimmy Olsen quanto Superman's Girl Friend, Lois Lane foram cancelados. Essas séries de grande duração foram substituídas por The Superman Family #164 (Abril-Maio 1974), continuando a numeração do título de Jimmy Olsen.
Rima, The Jungle Girl #1 (Abril-Maio 1974), de Bob Kanigher e Nestor Redondo, foi baseada em um personagem de "Green Mansions", de W.H. Hudson.
O Superman encontra o Capitão Trovão pela primeira e única vez em Superman #276 (Junho de 1974), de Elliot S! Maggin e Curt Swan. Já que o Capitão Trovão era totalmente baseado no Capitão Marvel, essa história provavelmente tinha a intenção de mostrar o que aconteceria se ele encontrasse o Homem de Aço.
Em Flash #228 (Jul-Ago 1974), em uma história de Cary Bates e Irv Novick, o Cary Bates da Terra-Prime visita a Terra-1 pela primeira vez.
Sandy, o Garoto Dourado, antigo parceiro de Sandman, foi trazido de volta em Justice League Of America #113 (Set-Out 1974). Nessa história, de Len Wein e Dick Dillin, é revelado que muitos anos antes, o Sandman tinha não intencionalmente transformado seu parceiro em uma criatura de silício sem mente. Sandy foi, finalmente, curado de sua transformação.
Omac #1 (Set-Out 1974), apresentou One Man Army Corps (OMAC) em "O Mundo que Está Vindo".
Batman encontra o Sombra pela segunda vez em Batman #259 (Nov-Dez 1974), de Denny O'Neil e Irv Novick.
Charley Parker, o Golden Eagle, um garoto de dezesseis anos foi apresentado em Justice League Of America #116 (Mar-Abr 1975), por Cary Bates e Dick Dillin.
Beowulf, o herói matador de dragões de um poema anglo-saxão do mesmo nome do século VIII, foi adaptado para a forma de quadrinhos em Beowulf #1 (Abril-Maio 1975), por Michael Uslan e Ricardo Villamonte.
Richard Dragon, Kung-Fu Fighter #1 (Abril-Maio 1975), de Jim Dennis e Leopoldo Durañona, apresentava personagens baseados no livro do próprio Dennis, "Dragon's Fists".
Um novo título horror, Secrets Of Haunted House #1 (Abril-Maio 1975), foi iniciado no Inverno de 1975.
Um nova revista de primeiras aparições, Special #1 (Abril de 1975), apareceu no início de 1975. O primeiro número introduziu Atlas, outra criação de Jack Kirby.
Um dos inimigos mais letais do Batman, o Coringa, ganhou a sua própria revista com The Joker #1 (Maio de 1975), de (??). Essa foi a primeira vez que um vilão estrelou em seu próprio título contínuo.
Um novo título de espada e feitiçaria, Claw The Unconquered #1 (Maio-Junho 1975), de David Michelinie e Ernie Chua, foi apresentado no Inverno de 1975.
A National emprestou outros personagens da Conde Nast, The Avenger e Justice. Inc., e os colocou em um novo título, Justice, Inc. #1 (Maio-Junho 1975), por Denny O'Neil e Al McWilliams.
Tales Of Ghost Castle #1 (Maio-Junho 1975), uma nova revista de terror, estreou o Inverno de 1975.
Joe Kubert trouxe de volta um personagem no qual ele tinha trabalhado no início da década de 50 no título da St. John Publications "One Million Years Ago" em Tor #1 (Maio-Junho 1975).
O Green Team foi apresentado em 1st Issue Special #2 (Maio de 1975) de Joe Simon e Jerry Grandenetti.
Um mês após a sua estréia na National, Justice, Inc. encontrou o Sombra em The Shadow #11 (Jun-Jul 1975), de Michael Uslan e E.R. Cruz.
O próximo título de espada e feitiçaria a aparecer, Stalker #1 (Jun-Jul 1975), foi criado por Paul Levitz, Steve Ditko e Wally Wood.
As aventuras de uma criança pré-histórica começaram em Kong The Untamed #1 (Jun-Jul 1975), de Jack Oleck e Alfredo Alcala.
Adam Strange finalmente casou com o amor de sua vida, Alanna de Rann, em Justice League Of America #121 (Agosto de 1975), de Cary Bates e Dick Dillin.
Outro Caçador foi apresentado em 1st Issue Special #5 (Agosto de 1975), por Jack Kirby. Esse Caçador retornaria em Justice League Of America #140-141, em uma história que introduzia o conceito dos Caçadores [Cósmicos] andróides [da cronologia do Lanterna Verde].
O detetive mais famoso do mundo ganhou o seu próprio one-shot com Sherlock Holmes #1 (Set-Out 1975), por Denny O'Neil e E.R. Cruz.
Aquaman substituiu o Espectro iniciando-se em Adventure Comics #441 (Set-Out 1975), em uma série de Paul Levitz e Jim Aparo.
Batman Family #1 (Set-Out 1975) estreou no Verão de 1975. Ela começou como uma revista de reprints, mas terminou sua série com histórias totalmente novas.
Dingbats of Danger Street de Jack Kirby foram apresentados em 1st Issue Special #6 (Setembro de 1975).
Os Cary Bates e Elliot S! Maggin da Terra-Prime são transportados para a Terra-1 e a Terra-2 em Justice League Of America #123-124 (Out-Nov 1975), em uma história Cary Bates, Elliot S! Maggin e Dick Dillin.
Um Hércules pós-apocalíptico estreia em Hercules Unbound #1 (Out-Nov 1975), escrito por Gerry Conway, com arte de José Luis Garcia Lopez e Wally Wood.
Outro título de reprint, Super-Team Family (Out-Nov 1975), estreia no Verão de 1975, depois mudando seu formato para novo material.
Korak, Son Of Tarzan tornou-se Tarzan Family no número 60 (Nov-Dez 1975).
O Guerreiro de Mike Grell, Travis Morgan, foi apresentado em 1st Issue Special #8 (Novembro de 1975).
A primeira joint venture entre a Marvel e a National, Marvelous Wizard Of Oz #1, da MGM (datada de 1975), foi um tabloide adaptando o filme clássico.
Um dos personagens coadjuvantes de Batman ganhou seu próprio título com Man-Bat #1 (Dez 1975-Jan 1976), por Gerry Conway e Steve Ditko.
A Sociedade da Justiça retornou na revivida All-Star Comics #58 (Jan-Fev 1976), de Gerry Conway, Ric Estrada e Wally Wood. Esse número também apresentou a Poderosa, a prima do Superman da Terra-2, e adicionou Sideral (Star-Spangled Kid) ao grupo.
Um tipo diferente de revista de guerra, Blitzkrieg #1 (Jan-Fev 1976), mostrava histórias da Segunda Guerra Mundial vistas através dos olhos do inimigo.
O Guerreiro, de Mike Grell, tornou-se o primeiro personagem a sair de 1st Issue Special para seu próprio título, The Warlord #1 (Jan-Fev 1976).
Os Renegados originais foram apresentados em 1st Issue Special #10 (Janeiro de 1976), por Joe Simon e Jerry Grandenetti.
Kobra #1 (Fev-Mar 1976), de Martin Pasko e Jack Kirby, apareceu no Outono de 1975. Esse foi o segundo título regular a apresentar um vilão como o personagem principal.
Code Name: Assassin foi apresentado em 1st Issue Special #11 (Fevereiro de 1976), por Gerry Conway e Steve Keates, com o Redondo Studio.
O título do Homem-Borracha foi revivido com Plastic Man #11 (Fev-Mar 1976), por Steve Skeates e Ramona Fradon.
Um dos membros menores da Legião dos Super-Heróis ganhou seu próprio título com Karate Kid #1 (Mar-Abr 1976), de Paul Levitz e Ric Estrada.
Os Combatentes da Liberdade, uma equipe de heróis da Terra-X migrou para a Terra-1 em Freedom Fighters #1 (Mar-Abr 1976). Esse título era escrito por Martin Pasko e desenhado por Ric Estrada, baseado em um roteiro de Gerry Conway.
Um Starman de pele azul foi apresentado em 1st Issue Special #12 (Março de 1976), por Gerry Conway e Mike Vosburg.
Outro título, DC Super Stars #1 (Março de 1976), começaria como uma série de reprints, mas mais tarde mudaria para novo material. Um segundo título e republicações, Four Star Spectacular #1 (Mar-Abr 1976), apareceu no mesmo mês.
Superman vs. The Amazing Spider-Man #1 (datado de 1976), uma edição única em formato tabloide, por Gerry Conway e Ross Andru, marcou o primeiro crossover entre a National e a Marvel Comics.
Novas histórias dos Homens-Metálicos começaram em seu título revivido, Metal Men #45 (Abril-Maio 1976), por Steve Gerber e Walt Simonson.
Os Novos Deuses retornam brevemente em 1st Issue Special #13 (Abril de 1976), de Gerry Conway, Denny O'Neil e Mike Vosburg.
O terceiro título a ter vilões como estrelas, Secret Society Of Super-Villains #1 (Maio-Junho 1976), apareceu no Inverno de 1976. Essa série foi criada por Gerry Conway e Pablo Marcos. Uma versão alternativa do primeiro número apareceu em The Amazing World Of DC Comics #11, de Gerry Conway e Ric Estrada.
O Lanterna Verde retornou com histórias novas em Green Lantern #90 (Ago-Set 1976), de Denny O'Neil e Mike Grell.
Um novo título de espada e feitiçaria, Starfire #1 (Ago-Set 1976), estreou em 1976, graças a David Michelinie e Mike Vosburg.
Um herói dos pobres, o Retalho, foi apresentado em Ragman #1 (Ago-Set 1976), criado por Joe Kubert e Bob Kanigher com arte do Redondo Studio.
Isis, uma criação da Filmation TV , foi apresentada ao mundo dos quadrinhos em Shazam! #25 (Set-Out 1976), por Denny O'Neil e Dick Giordano. Ela ganhou seu próprio título no mês seguinte em Isis #1 (Out-Nov 1976), escrito por Denny O'Neil, com arte de Ric Estrada e Wally Wood.
Heróis emprestados da Fawcett Publications, o lar original do Capitão Marvel, foram trazidos de volta como o Esquadrão Shazam da Justiça, em Justice League Of America #135 (Outubro de 1976), baseado em um argumento de E. Nelson Bridwell, com roteiro de Marty Pasko e arte de Dick Dillin.
Dois programas de televisão foram adaptados na forma de quadrinhos no Verão de 1976. Super Friends #1 (Novembro de 1976) por E. Nelson Bridwell e Ric Estrada e Welcome Back, Kotter #1 (Novembro de 1976), por Elliot S! Maggin e Jack Sparling.
A Turma Titã retornou a ação no revivido Teen Titans #44 (Novembro de 1976), de Paul Levitz, Bob Rozakis e Pablo Marcos.
Super-Heroes Battle Super-Gorillas #1 (Inverno de 1976), uma reedição única mostrando a mania por gorilas, apareceu no final de 1976.
A National Periodicals Publications, Inc. foi oficialmente renomeada DC Comics, Inc. no início de 1977.
Uma série especial de edições únicas, coletivamente chamadas de DC Special Series, estreou em 1977. A primeira delas foi chamada 5-Star Super-Hero Spectacular (datada de 1977).
O segredo dos Caçadores foi revelado em Justice League Of America #140-#141 (Mar-Abr 1977), por Steve Englehart e Dick Dillin.
Jonah Hex saiu de Weird Western Tales para seu próprio título, Jonah Hex #1 (Mar-Abr 1977), de Michael Fleisher e José Luis Garcia Lopez. O Escalpador (Scalphunter) assumiu Weird Western Tales no número 39 (Mar-Abr 1977). Esse personagem foi criado por Joe Orlando e Sergio Aragones, escrito por Michael Fleisher, e desenhado por Dick Ayers.
Our Army At War, depois de ter como personagem principal por quase vinte anos o Sargento Rock, passou a ser chamada Sgt. Rock no #302 (Março de 1977). O título Star Spangled War Stories foi renomeado para Unknown Soldier no número 205 (Abril-Maio 1977).
O Raio Negro foi apresentado em Black Lightning #1 (Abril de 1977), criado e escrito por Tony Isabella com arte de Trevor Von Eeden.
Uma personagem chamada Willow, uma paródia de Mantis, da Marvel Comics, foi apresentada em Justice League Of America #142 (Maio de 1977), por Steve Englehart e Dick Dillin.
Os novos Asa Noturna e Pássaro Flamejante de Kandor foram apresentados em Superman Family #183 (Maio-Junho 1977), de Paul Kupperberg e Carl Potts.
O mais novo Caçador, Mark Shaw, tornou-se The Privateer em Justice League Of America #143 (Junho de 1977), por Steve Englehart e Dick Dillin. Não antes do número 150 que seria descoberto que Shaw tinha passado para uma vida de crimes.
Após algumas aparições em Super-Team Family, os Desafiadores do Desconhecido retornam em novas histórias no revivido Challengers Of The Unknown #81 (Jun-Jul 1977), de Gerry Conway e Mike Nasser.
Shade, the Changing Man #1 (Jun-Jul 1977), de Michael Fleisher e Steve Ditko, começou a ser publicado na Primavera de 1977.
A origem secreta da Liga da Justiça foi finalmente revelada em Justice League Of America #144 (Julho de 1977), por Steve Englehart e Dick Dillin. Os Desafiadores do Desconhecido, Falcões Negros, Vigilante e Stuff, Homem-Borracha, Homem-Robô, Congo Bill e o Congorilla, e Rex o Cão Maravilha todos apareceram na história em flashback.
Após uma tentativa bem sucedida em 1st Issue Special, o próprio título dos Novos Deuses é revivido em New Gods #12 (Julho de 1977), de Gerry Conway e Don Newton.
Em Adventure Comics #452 (Jul-Ago 1977), Aquaman foi forçado a lutar contra Aqualad pela vida de seu filho. A batalha supostamente era até a morte. Apesar dos dois terem sobrevivido, a escolha de Aquaman deixou a relação entre os dois permanentemente marcada.
Code Name: Gravedigger, outra série se passando durante a Segunda Guerra Mundial foi apresentada em Men Of War #1 (Agosto de 1977) por David Michelinie e Ed Davis.
Showcase #94 (Ago-Set 1977) voltou a ser publicada na primavera de 1977. Os primeiros números, de Paul Kupperberg e Joe Staton, apresentaram a nova Patrulha do Destino.
Aquaman saiu de Adventure Comics para a sua própria série revivida em Aquaman #57 (Ago-Set 1977) de David Michelinie e Jim Aparo.
A Legião finalmente ganhou a devida importância no seu próprio título, quando Superboy tornou-se Superboy & The Legion Of Super-Heroes #231 (Setembro de 1977).
O Senhor Milagre retornou em sua série revivida, Mister Miracle #19 (Setembro de 1977), de Steve Englehart e Marshall Rogers.
Depois de serem apresentados em DC Super-Stars #16 (Set-Out 1977), os Caçadores de Estrelas (Star Hunters) ganharam sua própria revista, Star Hunters #1 (Out-Nov 1977), de David Michelinie e Don Newton.
A Caçadora, filha do Batman da Terra-2, foi apresentada em DC Super-Stars #17 (Nov-Dez 1977) por Paul Levitz e Joe Staton. Ela apareceu naquele mesmo mês em All-Star Comics #69 (Nov-Dez 1977), também por Levitz e Staton.
Limited Collectors' Edition, a série em formato tabloide, mudou de reimpressões para novo material, tornando-se All New Collectors' Edition #C-53 (datada de 1978).
Onda Aérea II, filho do original e primo do Lanterna Verde foi apresentado em Green Lantern #100 (Janeiro de 1978), por Denny O'Neil e Alex Saviuk.
Doorway To Nightmare #1 (Jan-Fev 1978) apresentou a Madame Xanadu de David Micheline e Val Mayerik.
Teen Titans foi cancelado no #53 (Fevereiro de 1978), mas não antes de Bob Rozakis e Juan Ortiz terem revelado a origem secreta da Turma Titã, mais de uma dúzia de anos após terem sido criados.
Devido a ferimentos sofridos em Adventure Comics #452, o filho de Aquaman e Mera morreu em Aquaman #60 (Fev-Mar 1978), causando problemas entre o herói e sua esposa.
Nuclear, um herói que foi criado quando dois homens se fundiram em um acidente nuclear, foi apresentado em Firestorm #1 (Março de 1978), criado por Gerry Conway e Al Milgrom.
Um novo herói, Gládio, foi retroativamente inserido na história da Era de Ouro da DC, começando com Steel, The Indestructible Man #1 (Março de 1978), por Gerry Conway e Don Heck.
O primeiro herói da Terra-Prime, Ultraa, foi apresentado em Justice League Of America #153 (Abril de 1978), por Gerry Conway e George Tuska. Ultraa mudou-se para a Terra-Um na esperança que isso evitaria o surgimento de super-vilões em sua Terra.
O título de espada e feitiçaria anteriormente cancelado, Claw The Unconquered, foi revivido no #10 (Abril-Maio 1978).
Action Comics #484 (Junho de 1978), de Cary Bates e Curt Swan, mostrou o casamento do Superman da Terra-2 e Lois Lane, exatamente quarenta anos após o casal ter sido apresentado pela primeira vez.
O Superman ganhou o seu primeiro título de encontros, DC Comics Presents #1 (Jul-Ago 1978), na Primavera de 1978. Os primeiros dois números mostraram o encontro do Superman e o Flash, em uma história de Martin Pasko e José Luis Garcia Lopez.
Apesar da DC Comics ter começado o ano com muito otimismo e promovendo uma expansão de sua linha no que eles chamaram "DC Explosion", a dura realidade do decrescente mercado de quadrinhos forçou cancelamentos maciços de seus títulos no início do Verão de 1978.
A "DC Implosion", como seria chamada mais tarde, seria verdadeiramente um ponto baixo na história dos quadrinhos. Para poder garantir os copyrights de todo o material que foi tirado das impressoras, a DC fez trinta e cinco fotocópias da arte e os encadernou em dois volumes, Cancelled Comic Cavalcade #1 (Verão de 1978) - #2 (Outono de 1978), distribuindo-os entre os escritórios da DC.
Por causa da temida "DC Implosion", três novos títulos de reprints, Battle Classics #1 (Set-Out 1978), Dynamic Classics #1 (Set-Out 1978), e Army At War #1 (Out-Nov 1978), foram cancelados após o primeiro número.
A morte de Jonah Hex foi apresentada em Jonah Hex Spectacular (DC Special Series #16) (Outono de 1978), por Michael Fleisher e Russ Heath.
Adventure Comics #462 (Mar-Abr 1979), mostrou a morte do Batman da Terra-2, por Paul Levitz e Joe Staton.
A origem secreta de Zatanna foi revelada em Justice League Of America #164 (Março de 1979), por Gerry Conway e Dick Dillin.
Guy Gardner torna-se um Lanterna Verde pela primeira vez em Green Lantern #116 (Maio de 1979), por Denny O'Neil e Alex Saviuk.
A primeira mini-série publicada pela DC Comics, The World Of Krypton #1- #3 (Julho de 1979 a Setembro de 1979), apareceu na Primavera de 1978. Essa série foi criada por Paul Kupperberg e Howard Chaykin.
Em Flash #275-#276 (Julho e Agosto de 1979), de Cary Bates e Alex Saviuk, o inimaginável aconteceu. Iris Allen, a mulher do Flash da Era de Prata foi brutalmente assassinada. Somente mais tarde o Flash descobriria que seu assassino foi um dos seus inimigos mais mortais, o Professor Zoom.
Detective Comics #485 (Ago-Set 1979) mostrou a morte da Batwoman por Denny O'Neil e Don Newton.
O Comando Viking foi apresentado em All-Out War #1 (Set-Out 1979), por Robert Kanigher e George Evans.
Dois novos digests (formatinhos) foram adicionados a linha de publicações da DC com The Best Of DC #1 (Set-Out 1979) e Jonah Hex And Other Western Tales #1 (Set-Out 1979).
Mr. Terrific, um membro da Sociedade da Justiça foi assassinado em Justice League Of America #171 (Outubro de 1979), por Gerry Conway e Dick Dillin.
O título de ficção científica, Time Warp #1 (Out-Nov 1979), estreou no Verão de 1979.
All New Collectors' Edition #C-62 (datada de 1979) adaptou "Superman: The Movie" no formato tabloide.
The Odd Man, uma das vítimas da "DC Implosion" que originalmente estava programado para aparecer em Shade, The Changing Man #9, foi finalmente apresentado em Detective Comics #487 (Dez 1979-Jan 1980) em uma história de Steve Ditko.
A Legião dos Super-heróis assumiu totalmente o título Superboy & The Legion Of Super-Heroes, mudando o nome para Legion Of Super-Heroes v2 no número 259 (Janeiro de 1980). Por sua vez, o Superboy ganhou um novo título chamado The New Adventures Of Superboy #1 (Janeiro de 1980), de Cary Bates e Kurt Schaffenberger.
O mais novo Starman (Astro, no Brasil), o Príncipe Gavyn, foi apresentado em Adventure Comics #467 (Janeiro de 1980), escrito e criado por Paul Levitz e desenhado por Steve Ditko.
Outro digest de republicações foi adicionado com DC Special Blue Ribbon Digest #1 (Mar-Abr 1980).
A segunda mini-série da DC, The Untold Legend Of Batman #1-#3 (Julho de 1980 a Setembro de 1980), apareceu na Primavera de 1980. Essa série foi criada por Len Wein, John Byrne, e Jim Aparo.
Um dos títulos de ficção científica da DC foi revivido depois de um hiato de quatorze anos, Mystery In Space #111 (Setembro de 1980).
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Referências:
1. Ron Goulart's Great History Of Comic Books © 1986 by Ron Goulart
2. The Overstreet Comic Book Price Guide, 28th Edition © 1998 by Gem Publications, Inc.
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"Seu verdadeiro lar está dentro do seu coração e continua com você onde quer que você vá; mas um lugar legal e aconchegante é um motivo maravilhoso para voltar para casa!"
-J.R.R.Tolkien
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